Perkusja online

Możesz grać bezpośrednio na 12 elementach panelu. Na telefonie dotykaj jednocześnie kilkoma palcami, aby łączyć stopę, werbel, hi-hat i klaskanie. Na komputerze górny rząd wykorzystuje Q do talerza crash, W do otwartego hi-hatu, E do talerza ride, a R do agogô. Środkowy rząd wykorzystuje A do zamkniętego hi-hatu, S do wysokiego tomu, D do średniego tomu, a F do tomu podłogowego. Dolny rząd wykorzystuje Z do stopy, X do werbla, C do obręczy werbla, a V do klaskania.

Układ sprawia, że Z, X i A znajdują się blisko pozycji spoczynkowej lewej dłoni. Możesz wystukać prostą bazę, nie odrywając wzroku od rytmu: Z na stopie, X na werblu i A na zamkniętym hi-hacie. Zamknięty hi-hat przerywa brzmienie otwartego hi-hatu. Naciśnij W, aby otworzyć brzmienie, a następnie A, aby zamknąć je kolejnym uderzeniem.

W dolnej części instrumentu sekwencer ma 16 kolumn. Każda kolumna odpowiada jednej szesnastce. Kliknij pole w wierszu, aby włączyć lub wyłączyć uderzenie. Zacznij od jednego wiersza naraz. Włącz tylko stopę i hi-hat, posłuchaj pełnego cyklu, a następnie dodaj werbel. Tempo może wynosić od 40 do 220 BPM. Aby sprawdzić podział rytmiczny przy stałym punkcie odniesienia, otwórz także metronom online.

Wykonaj minutowe ćwiczenie: wybierz Rock, ustaw tempo na 80 BPM, zagraj Z na pierwszą i trzecią ćwierćnutę, X na drugą i czwartą, a A na ósemkach. Następnie zwiększ tempo do 84 BPM. Jeśli zgubisz werbel, wróć do poprzedniego tempa zamiast przyspieszać na chybił trafił.

Stopa skupia niskie brzmienie i pomaga zaznaczyć puls. Werbel tworzy wyraźne ataki na drugim i czwartym uderzeniu w wielu podkładach rockowych, muzyki uwielbienia i polskiego popu. Obręcz ma krótki, suchy dźwięk. Dobrze sprawdza się przy dyskretnym zaznaczaniu, wzorach brazylijskich i komórkach rytmicznych, które potrzebują przestrzeni między uderzeniami. Surdo zajmuje niski rejestr i może sugerować rolę surdo ze szkoły samby, ale nadal pozostaje elektronicznym brzmieniem.

Zamknięty hi-hat podtrzymuje podział rytmiczny. Otwarty hi-hat tworzy otwarcie w wybranym miejscu. Talerz crash zaznacza wejście lub mocny akcent. Talerz ride podtrzymuje ciągłą warstwę, dzięki której nie zgubisz pulsu. Trzy tomy schodzą w dół rejestru: tom wysoki, tom średni i surdo. Używaj ich kolejno, aby tworzyć proste przejścia, bez zamieniania brzmienia w nagranie akustycznej perkusji.

Agogô dodaje metaliczną frazę, która wyraźnie pojawia się we wzorach brazylijskich. Klaskanie wzmacnia wspólny akcent i pasuje do patternów polskiego popu, muzyki uwielbienia i rocka. Aby porównać puls z dźwiękami i zauważyć, jak linia melodyczna układa się na bicie, wypróbuj także wirtualne pianino.

Szybkie ćwiczenie: zagraj cztery takty, używając wyłącznie Z i A. W kolejnych czterech taktach dodaj X na drugim i czwartym uderzeniu. Następnie zastąp jedno uderzenie X przez C. Usłyszysz różnicę między otwartym werblem a bardziej suchym atakiem obręczy.

Rytm samba wykorzystuje dwa takty w metrum 2/4 przy tempie 104 BPM. Zakres od 96 do 120 BPM jest punktem odniesienia używanym przez Cantivy dla tego wzoru. Bęben basowy przejmuje rolę surdo: pojawia się na pierwszą miarę, otrzymuje lżejsze uderzenie na ostatnią ćwierćnutę miary i tworzy akcent na drugą miarę. Surdo de primeira wzmacnia drugą miarę i tworzy niską odpowiedź.

Hi-hat pojawia się na wszystkich czterech szesnastkach każdej miary. Ostatnia szesnastka otrzymuje akcent. To powtórzenie pomaga usłyszeć podział rytmiczny, nawet gdy bęben basowy gra mniej nut. Jeśli siatka wydaje się zbyt gęsta, zmniejsz tempo do 60 lub 72 BPM. Licz cztery pozycje wewnątrz każdej miary: 1, 2, 3, 4. Zwiększ tempo dopiero po powtórzeniu wzoru bez wyprzedzania drugiej miary.

Agogô podąża za dwutaktową frazą wzoru 3:2: LL.L.H.H|L.L.L.H. W oryginalnej notacji L oznacza niską czaszę agogô, a H wysoką, natomiast kropka oznacza pauzę; tutaj obie czasze stają się jedną linią siatki. Najpierw słuchaj tylko agogô. Następnie włącz hi-hat, a na końcu bęben basowy. Taka kolejność ułatwia rozpoznanie, która warstwa pojawia się za wcześnie lub za późno.

Ćwiczenie dwuminutowe: trzymaj lewą rękę na Z i A, graj bęben basowy w punktach siatki i dodaj agogô na klawiszu R. Wykonaj cztery cykle przy tempie 72 BPM. Następnie zwiększ tempo do 80 BPM i porównaj stabilność podziału rytmicznego. Aby poznać odniesienia stylistyczne, przeczytaj materiał o sambie, nie próbując kopiować konkretnego nagrania.

Rytm Baião wykorzystuje dwa takty 2/4 w tempie 120 BPM. Zakres od 110 do 140 BPM to przedział referencyjny używany przez Cantivy dla tego rytmu. Bęben basowy odtwarza figurę zabumby za pomocą ósemki z kropką, po której następuje szesnastka. W siatce każdego taktu ta komórka pojawia się na krokach 1 i 4. Posłuchaj samego niskiego rejestru, zanim dodasz jakikolwiek inny element.

Rim wchodzi na drugą ćwierćnutę. Hi-hat zajmuje szesnastki zamiast triângulo i otrzymuje akcent na każdą ćwierćnutę. Bęben basowy skupia figurę niskiego rejestru, a rim i hi-hat ułatwiają śledzenie dwutaktowego cyklu. Najpierw graj tylko Z. Następnie pozostaw Z i dodaj C na drugą ćwierćnutę. Na koniec włącz A na wszystkich szesnastkach.

To połączenie służy do ćwiczenia levady forró bez prezentowania nagrania zabumby, triângulo ani pandeiro. Barwa pozostaje elektroniczna i syntetyczna. Porównaj tempa 110, 120 i 140 BPM. Jeśli po przyspieszeniu komórka straci swój kształt, wróć do poprzedniego tempa i wyłącz hi-hat na trzy cykle. Następnie ponownie włącz A, nie zmieniając partii bębna basowego.

Aby sprawdzić tempo własnego pomysłu, użyj licznika BPM. Klaszcz przez 15 sekund, sprawdź szacunkową wartość, a następnie spróbuj odtworzyć to samo pulsowanie w siatce.

Rytm bossa nova wykorzystuje dwa takty 2/4 w tempie 130 BPM. Zakres od 120 do 140 BPM jest punktem odniesienia Cantivy dla tego patternu. Bęben basowy powtarza figurę surdo przy niskiej głośności i działa jak niski cień. Obręcz oraz regularność hi-hatu powinny być na pierwszym planie w odsłuchu. Jeśli niski dźwięk przyciąga więcej uwagi niż obręcz, wyłącz bęben basowy na cztery cykle, a następnie włącz go ponownie.

Hi-hat gra ósemki. Obręcz wykonuje brazylijską klawę X..X..X...X..X.., opisaną tutaj jako klawa 3-2 son z ostatnim uderzeniem opóźnionym o szesnastkę. Każdy symbol zajmuje jedną pozycję siatki. X oznacza uderzenie. Kropka oznacza przerwę. Czytaj powoli wszystkie 16 pozycji i zaznaczaj palcem tylko X, zanim zagrasz cały pattern.

Zacznij od obręczy i hi-hatu, pozostawiając wyłączony bęben basowy. Następnie dodaj niski bęben basowy i graj nad nim bez przyspieszania. Relacja między suchym atakiem obręczy a ósemkami musi pozostać wyraźna. Jeśli się zgubisz, licz „1 i 2 i” w każdym takcie i utrzymuj ciało w rytmie pulsu, bez mocnego zaznaczania wszystkich 16 kroków.

Zagraj cztery cykle w tempie 80 BPM, cztery w 100 BPM i cztery w 120 BPM. Wróć do 130 BPM dopiero wtedy, gdy obręcz nadal pozostaje na swoim miejscu. Aby poszerzyć swoją percepcję rytmiczną, zajrzyj do materiału o bossa nova, a jeśli chcesz wolniej zagrać razem z posiadanym nagraniem bossa nova, otwórz Studio Cantivy.

Rytm Rock wykorzystuje metrum 4/4 w tempie 110 BPM. Stopa gra na pierwszą i trzecią miarę, a także na kontrze trzeciej miary. Werbel wchodzi na drugą i czwartą. Hi-hat gra ósemki. Taka podstawa wyraźnie pokazuje relację między pulsem, kontrą i backbeatem. Służy także jako punkt wyjścia do polskiego popu, rocka, muzyki uwielbienia i folku.

Czytaj siatkę w ten sposób: każdy wiersz odpowiada jednemu elementowi zestawu, a każda kolumna — jednej szesnastce. Większe koło oznacza akcent. Obramowanie wskazuje nutę duchową. Zwykłe kropki oznaczają regularne uderzenia. Włączaj po jednej kolumnie i licz „1 i 2 i 3 i 4 i”, zachowując cztery podziały na każdą liczbę. Taki sposób liczenia oddziela trzecią miarę od przypadającej po niej kontry.

Gdy zrozumiesz rytm Rock, wyłącz jeden element i zastąp jedno uderzenie innym. Zamień werbel na obręcz, aby uzyskać bardziej suchą artykulację. Zamień jedno uderzenie zamkniętego hi-hatu na otwarte, aby sprawdzić efekt otwarcia. Zmieniaj tempo między 40 a 220 BPM, ale najlepiej zwiększaj je o 4 BPM. Cztery cykle w tempach 80, 84, 88 i 92 BPM są bardziej przydatne do ćwiczenia kontroli niż bezpośredni skok do 120 BPM.

Ten układ jest zapisywany wyłącznie w tej przeglądarce. Nie jest nagraniem i nie staje się wyeksportowanym plikiem audio. Aby zarejestrować wykonanie, użyj nagrywarki audio w przeglądarce, działającej niezależnie od wirtualnej perkusji. Nagraj 20 sekund i sprawdź, czy puls pozostaje stabilny od początku do końca.

Gdy zagrasz fragment utworu, przeglądarka uruchamia dźwięk w chwili naciśnięcia. Barwy są syntezowane za pomocą oscylatorów, szumu, filtrów i obwiedni. Nie są odtwarzane z nagrań akustycznej perkusji. Dzięki temu proces zachowuje charakter elektronicznego zestawu perkusyjnego w stopie, werblu, talerzach, agogô, klaskaniu i pozostałych elementach.

Wrażenie opóźnienia może pojawić się na drodze między urządzeniem a słuchawkami. Słuchawki Bluetooth często dodają latencję. Niektóre telefony z Androidem również wykazują większe opóźnienie, zależnie od modelu, przeglądarki i obciążenia urządzenia. Czy narzędzie korzysta z mikrofonu? Nie. Zestaw perkusyjny reaguje na naciśnięcie, ale wyjście audio nadal zależy od urządzenia odtwarzającego dźwięk. Zanim zaczniesz ćwiczyć szybką rytmizację, sprawdź słuchawki przewodowe albo głośnik samego telefonu.

Wykonaj prosty test: zagraj werbel na drugą i czwartą ćwierćnutę taktu, jednocześnie wystukując nogą tempo 60 BPM. Jeśli dźwięk będzie wydawał się oddalony od ruchu, powtórz próbę najpierw ze słuchawkami przewodowymi, a potem z głośnikiem. Porównaj wszystkie trzy rezultaty. Zamknij obciążające karty, pozostaw stronę otwartą i ćwicz na tym samym urządzeniu, którego zamierzasz używać podczas nauki.

Sekwencer powtarza wzór niezależnie od czasu reakcji, ale reakcja na naciśnięcie i reakcja dźwięku mogą różnić się w zależności od urządzenia. Aby uporządkować ćwiczenia, połącz zestaw perkusyjny z metronomem online i powtórz podstawy w materiale teoria muzyczna dla początkujących.

• Używaj klawiszy Z, X i A odpowiednio do stopy, werbla i zamkniętego hi-hatu, trzymając lewą rękę blisko pozycji spoczynkowej.
• Każdą kolumnę odczytuj jako jedną szesnastkę. Większe okręgi oznaczają akcenty. Obwódki oznaczają nuty ghost.
• Zacznij od presetów Samba, Baião, Bossa nova i Rock, zanim utworzysz własną siatkę.
• Zmniejsz tempo do 60 lub 72 BPM, gdy potrzebujesz rozpoznać każdą subdivizję.
• Zwiększaj tempo o 4 BPM i powtarzaj cztery cykle, zanim ponownie je podniesiesz.
• Użyj słuchawek przewodowych albo głośnika urządzenia, gdy Bluetooth lub konkretny telefon powoduje opóźnienie dźwięku.
• Utworzony rytm zostaje zapisany wyłącznie w tej przeglądarce. Narzędzie nie tworzy eksportowanego pliku audio.

Wirtualna perkusja Cantivy powstała po to, aby słuchać podziału rytmicznego, ćwiczyć koordynację i powtarzać niewielkie zmiany. Brzmienie pozostaje elektroniczne. Cztery presety pokazują różne sposoby rozłożenia niskich dźwięków, znaczników, subdivizji i akcentów. Możesz zacząć od gotowej siatki i zmieniać tylko jeden element naraz.

Jeśli chcesz połączyć rytm z innymi narzędziami, otwórz Studio Cantivy, aby pracować z plikiem, który już masz. Aby zarejestrować wykonanie, użyj osobnego rejestratora. Wirtualna perkusja pozostaje miejscem do grania, programowania i ćwiczenia rytmów bezpośrednio w przeglądarce.