Schlagzeug online

Sie können die 12 Instrumente des Bedienfelds direkt spielen. Auf dem Mobilgerät tippen Sie gleichzeitig mit mehreren Fingern, um Kickdrum, Snare, Hi-Hat und Handclaps zu kombinieren. Am Computer verwendet die obere Reihe Q für das Crash-Becken, W für die offene Hi-Hat, E für das Ride-Becken und R für das Agogô. Die mittlere Reihe verwendet A für die geschlossene Hi-Hat, S für das hohe Tom, D für das mittlere Tom und F für das Floor-Tom. Die untere Reihe verwendet Z für die Kickdrum, X für die Snare, C für den Rimshot und V für Handclaps.

Die Anordnung platziert Z, X und A nahe der Ruheposition der linken Hand. Sie können ein einfaches Grundmuster spielen, ohne den Blick vom Rhythmus abzuwenden: Z für die Kickdrum, X für die Snare und A für die geschlossene Hi-Hat. Die geschlossene Hi-Hat unterbricht die offene Hi-Hat. Drücken Sie W, um den Klang zu öffnen, und A, um ihn mit einem weiteren Schlag zu schließen.

Im unteren Bereich des Instruments verteilt der Sequencer 16 Spalten. Jede Spalte steht für eine Sechzehntelnote. Klicken Sie auf ein Feld in der Zeile, um den Schlag ein- oder auszuschalten. Beginnen Sie mit jeweils einer Zeile. Aktivieren Sie nur Kickdrum und Hi-Hat, hören Sie einen vollständigen Durchlauf und fügen Sie anschließend die Snare hinzu. Das Tempo kann zwischen 40 und 220 BPM liegen. Um die Unterteilung mit einer konstanten Referenz zu überprüfen, öffnen Sie zusätzlich das Online-Metronom.

Machen Sie diesen Test für eine Minute: Wählen Sie Rock, stellen Sie das Tempo auf 80 BPM ein, spielen Sie Z auf dem ersten und dritten Schlag, X auf dem zweiten und vierten und A auf den Achtelnoten. Erhöhen Sie das Tempo anschließend auf 84 BPM. Wenn Sie die Snare verlieren, kehren Sie zum vorherigen Tempo zurück, statt versuchsweise schneller zu werden.

Die große Trommel bündelt das tiefe Gewicht und hilft dabei, den Puls zu markieren. Die Snare erzeugt klare Schläge auf der zweiten und vierten Zählzeit vieler Rock-, Lobpreis- und Schlager-Grooves. Der Rimshot hat einen kurzen, trockenen Klang. Er eignet sich gut für dezente Markierungen, brasilianische Muster und Zellen, die zwischen den Schlägen Raum brauchen. Das Surdo liegt im tiefen Register und kann die Rolle eines Surdos aus einer Sambaschule andeuten, bleibt aber ein elektronischer Klang.

Die geschlossene Hi-Hat hält die Unterteilung aufrecht. Die offene Hi-Hat erzeugt an der gewählten Stelle eine Öffnung. Das Crashbecken markiert einen Einsatz oder einen kräftigen Akzent. Das Ridebecken trägt eine durchgehende Schicht, damit Sie den Puls nicht verlieren. Die drei Toms bewegen sich abwärts im Register: hohes Tom, mittleres Tom und Floor Tom. Verwenden Sie sie nacheinander, um einfache Fills zu erzeugen, ohne den Klang in eine Aufnahme eines akustischen Schlagzeugs zu verwandeln.

Das Agogô fügt eine metallische Phrase hinzu, die in brasilianischen Mustern deutlich hervortritt. Die Handclaps verstärken einen gemeinsamen Akzent und passen zu Grooves aus Pop, Lobpreis und Schlager. Um den Puls mit Noten zu vergleichen und zu erkennen, wie sich eine Melodielinie über den Beat legt, probieren Sie auch das virtuelle Klavier aus.

Schnelle Übung: Spielen Sie vier Takte ausschließlich mit Z und A. Fügen Sie in den folgenden vier Takten X auf der zweiten und vierten Zählzeit hinzu. Ersetzen Sie anschließend einen X-Schlag durch C. Sie hören den Unterschied zwischen einem offenen Snare-Schlag und dem trockeneren Anschlag des Rimshots.

Der Samba-Rhythmus verwendet zwei Takte im 2/4-Takt bei 104 BPM. Der Bereich von 96 bis 120 BPM ist der Referenzbereich, den Cantivy für dieses Pattern verwendet. Die Bassdrum übernimmt die Rolle des Surdo: Sie erklingt auf der ersten Zählzeit, erhält auf dem letzten Viertel der Zählzeit einen leichteren Schlag und setzt auf der zweiten Zählzeit einen Akzent. Der erste Surdo verstärkt die zweite Zählzeit und erzeugt eine tiefe Antwort.

Die Hi-Hat erklingt auf den vier Sechzehnteln jeder Zählzeit. Das letzte Sechzehntel wird akzentuiert. Diese Wiederholung hilft Ihnen, die Unterteilung zu hören, auch wenn die Bassdrum weniger Schläge spielt. Wenn das Raster voll wirkt, reduzieren Sie das Tempo auf 60 oder 72 BPM. Zählen Sie vier Positionen innerhalb jeder Zählzeit: 1, 2, 3, 4. Erhöhen Sie das Tempo erst, nachdem Sie das Pattern wiederholt haben, ohne die zweite Zählzeit vorwegzunehmen.

Das Agogô folgt der zweitaktigen Phrase des 3:2-Patterns: LL.L.H.H|L.L.L.H. In der ursprünglichen Notation steht L für die tiefe und H für die hohe Öffnung des Agogôs, der Punkt für eine Pause; hier werden die beiden Öffnungen zu einer einzigen Rasterlinie. Hören Sie zunächst nur das Agogô. Schalten Sie danach die Hi-Hat und zuletzt die Bassdrum ein. Diese Reihenfolge erleichtert es, zu erkennen, welche Ebene vor- oder nachläuft.

Übung für zwei Minuten: Lassen Sie die linke Hand auf Z und A, spielen Sie die Bassdrum an den Rasterpositionen und fügen Sie das Agogô mit der Taste R hinzu. Spielen Sie vier Zyklen bei 72 BPM. Erhöhen Sie anschließend auf 80 BPM und vergleichen Sie die Stabilität der Unterteilung. Wenn Sie sprachliche Referenzen studieren möchten, lesen Sie das Material über Samba, ohne eine bestimmte Aufnahme zu kopieren.

Der Baião-Rhythmus verwendet zwei Takte im 2/4-Takt bei 120 BPM. Der Bereich von 110 bis 140 BPM dient Cantivy für diesen Rhythmus als Referenz. Die Bassdrum bildet die Zabumba-Figur mit einer punktierten Achtelnote, gefolgt von einer Sechzehntelnote, ab. Im Raster jedes Takts erscheint diese Zelle auf den Schritten 1 und 4. Hören Sie zunächst nur den tiefen Klang, bevor Sie ein weiteres Instrument hinzufügen.

Der Rimshot setzt auf der zweiten Zählzeit ein. Die Hi-Hat spielt anstelle des Triangels die Sechzehntelnoten und wird auf jeder Zählzeit betont. Die Bassdrum bündelt die tiefe Zelle, während Rimshot und Hi-Hat den zweitaktigen Zyklus leichter nachvollziehbar machen. Spielen Sie zuerst nur Z. Lassen Sie dann Z weiterlaufen und fügen Sie auf der zweiten Zählzeit C hinzu. Schalten Sie schließlich A auf allen Sechzehntelnoten ein.

Diese Kombination eignet sich zum Üben einer Forró-Levada, ohne eine Aufnahme von Zabumba, Triangel oder Pandeiro zu verwenden. Der Klang bleibt elektronisch und synthetisch. Vergleichen Sie 110, 120 und 140 BPM. Wenn die Zelle beim Beschleunigen ihre Form verliert, kehren Sie zum vorherigen Tempo zurück und nehmen Sie die Hi-Hat für drei Zyklen heraus. Führen Sie A danach wieder ein, ohne die Bassdrum zu verändern.

Um das Tempo einer eigenen Idee zu überprüfen, verwenden Sie den BPM-Zähler. Klatschen Sie 15 Sekunden lang, prüfen Sie die Schätzung und versuchen Sie anschließend, denselben Puls im Raster wiederzugeben.

Der Bossa-nova-Rhythmus verwendet zwei Takte im 2/4-Takt bei 130 BPM. Der Bereich von 120 bis 140 BPM ist für Cantivy der Referenzbereich für dieses Strumming-Pattern. Die Bassdrum wiederholt leise eine Surdo-Figur und wirkt wie ein tiefer Schatten. Rimclick und die Regelmäßigkeit der Hi-Hat stehen beim Hören im Vordergrund. Wenn der tiefe Klang mehr Aufmerksamkeit auf sich zieht als der Rimclick, schalten Sie die Bassdrum für vier Zyklen aus und anschließend wieder ein.

Die Hi-Hat spielt Achtelnoten. Der Rimclick führt die brasilianische Clave X..X..X...X..X.. aus, die hier als 3-2-Son-Clave mit dem letzten, um eine Sechzehntelnote verzögerten Schlag beschrieben wird. Jedes Symbol nimmt eine Position im Raster ein. X steht für einen Schlag. Der Punkt steht für eine Pause. Lesen Sie die 16 Positionen langsam und markieren Sie vor dem Spielen des gesamten Patterns nur die X mit dem Finger.

Beginnen Sie mit Rimclick und Hi-Hat, während die Bassdrum ausgeschaltet bleibt. Fügen Sie anschließend die leise Bassdrum hinzu und spielen Sie darüber, ohne schneller zu werden. Das Verhältnis zwischen dem trockenen Anschlag des Rimclicks und den Achtelnoten muss klar bleiben. Wenn Sie den Faden verlieren, zählen Sie in jedem Takt „1 und 2 und“ und halten Sie den Puls mit dem Körper, ohne alle 16 Schritte kräftig zu markieren.

Spielen Sie vier Zyklen bei 80 BPM, vier bei 100 BPM und vier bei 120 BPM. Kehren Sie erst zu 130 BPM zurück, wenn der Rimclick weiterhin an der richtigen Stelle bleibt. Um Ihr Hören zu erweitern, lesen Sie den Inhalt zu Bossa nova. Wenn Sie zu einer Aufnahme von Bossa nova, die Sie bereits besitzen, langsamer mitspielen möchten, öffnen Sie das Cantivy-Studio.

Der Rock-Rhythmus verwendet einen 4/4-Takt bei 110 BPM. Die Bassdrum spielt auf dem ersten und dritten Zählzeit sowie auf der Synkope nach der dritten. Die Snare setzt auf der zweiten und vierten Zählzeit ein. Die Hi-Hat spielt Achtelnoten. Diese Grundlage macht die Beziehung zwischen Puls, Synkope und Backbeat deutlich. Sie dient außerdem als Ausgangspunkt für Schlager, Lobpreis-Rock und eine Pop-Idee.

Lesen Sie das Raster so: Jede Zeile entspricht einem Instrument, und jede Spalte entspricht einer Sechzehntelnote. Ein größerer Kreis stellt eine Betonung dar. Eine Umrandung kennzeichnet eine Ghost Note. Die gewöhnlichen Punkte markieren regelmäßige Schläge. Schalten Sie jeweils eine Spalte ein und zählen Sie „1 und 2 und 3 und 4 und“, wobei Sie bei jeder Zahl vier Unterteilungen beibehalten. Durch dieses Zählen unterscheiden Sie die dritte Zählzeit von der Synkope, die danach kommt.

Nachdem Sie den Rock verstanden haben, schalten Sie ein Instrument aus und ersetzen Sie einen Schlag durch einen anderen. Ersetzen Sie die Snare durch den Rimshot, um eine trockenere Akzentuierung zu erzeugen. Ersetzen Sie einen Schlag der geschlossenen Hi-Hat durch die offene Hi-Hat, um eine Öffnung auszuprobieren. Verändern Sie das Tempo zwischen 40 und 220 BPM, bevorzugen Sie dabei jedoch Erhöhungen um 4 BPM. Vier Durchläufe bei 80, 84, 88 und 92 BPM sind zum Üben der Kontrolle hilfreicher, als direkt auf 120 BPM zu springen.

Dieses Muster wird nur in diesem Browser gespeichert. Es handelt sich nicht um eine Aufnahme und es wird keine exportierte Audiodatei daraus. Um eine Ausführung aufzunehmen, verwenden Sie den Audiorecorder im Browser, der von der virtuellen Drum machine getrennt ist. Nehmen Sie 20 Sekunden auf und prüfen Sie, ob der Puls vom Anfang bis zum Ende stabil bleibt.

Wenn Sie ein Stück spielen, löst der Browser den Ton genau im Moment des Anschlags aus. Die Klangfarben werden mit Oszillatoren, Rauschen, Filtern und Hüllkurven synthetisiert. Sie werden nicht aus Aufnahmen eines akustischen Schlagzeugs wiedergegeben. Dieser Prozess bewahrt den elektronischen Schlagzeugcharakter von Bassdrum, Snare, Becken, Agogô, Handclaps und den übrigen Instrumenten.

Das Gefühl einer Verzögerung kann auf dem Weg zwischen Gerät und Kopfhörer entstehen. Bluetooth-Kopfhörer verursachen häufig zusätzliche Latenz. Auch einige Android-Handys weisen je nach Modell, Browser und Auslastung des Geräts eine stärkere Verzögerung auf. Ist das Werkzeug vom Mikrofon abhängig? Nein. Das Schlagzeug reagiert auf Ihre Eingabe, aber die Audioausgabe hängt weiterhin vom Gerät ab, das den Ton wiedergibt. Testen Sie einen Kopfhörer mit Kabel oder den Lautsprecher des Handys, bevor Sie eine schnelle Unterteilung üben.

Führen Sie einen einfachen Test durch: Spielen Sie die Snare auf dem zweiten und vierten Schlag, während Sie bei 60 BPM mit dem Fuß mitwippen. Wenn der Ton von der Bewegung entfernt zu sein scheint, wiederholen Sie den Test zunächst mit einem Kopfhörer mit Kabel und anschließend mit dem Lautsprecher. Vergleichen Sie die drei Ergebnisse. Schließen Sie stark beanspruchende Tabs, lassen Sie die Seite geöffnet und üben Sie mit demselben Gerät, das Sie auch beim Üben verwenden möchten.

Der Sequenzer wiederholt das Muster unabhängig von Ihrer Reaktionszeit, doch die Reaktion auf Ihre Eingabe und die Reaktion der Audioausgabe können je nach Gerät variieren. Um Ihr Üben zu strukturieren, kombinieren Sie das Schlagzeug mit dem Online-Metronom und wiederholen Sie die Grundlagen in der Musiktheorie für Anfänger.

• Verwenden Sie Z, X und A für Bassdrum, Snare und geschlossene Hi-Hat mit der linken Hand nahe der Ruheposition.
• Lesen Sie jede Spalte als eine Sechzehntelnote. Größere Kreise zeigen Akzente an. Umrisse kennzeichnen Ghost Notes.
• Beginnen Sie mit den Presets Samba, Baião, Bossa nova und Rock, bevor Sie ein eigenes Raster erstellen.
• Verringern Sie das Tempo auf 60 oder 72 BPM, wenn Sie jede Unterteilung erkennen müssen.
• Erhöhen Sie das Tempo in Schritten von 4 BPM und wiederholen Sie vier Zyklen, bevor Sie es erneut erhöhen.
• Verwenden Sie kabelgebundene Kopfhörer oder den Lautsprecher des Geräts, wenn Bluetooth oder ein bestimmtes Mobiltelefon den Klang verzögert.
• Der erstellte Rhythmus wird nur in diesem Browser gespeichert. Das Tool erstellt keine exportierte Audiodatei.

Die virtuelle Drummachine von Cantivy wurde dafür entwickelt, dass Sie die rhythmische Unterteilung hören, Ihre Koordination testen und kleine Änderungen wiederholen können. Der Klang bleibt elektronisch. Die vier Presets zeigen verschiedene Möglichkeiten, Bass, Markierung, Unterteilung und Akzent zu verteilen. Sie können mit einem fertigen Raster beginnen und jeweils nur ein Instrument austauschen.

Wenn Sie den Beat mit anderen Tools verbinden möchten, öffnen Sie das Cantivy-Studio, um mit einer bereits vorhandenen Datei zu arbeiten. Verwenden Sie für eine Aufnahme den separaten Rekorder. Die virtuelle Drummachine bleibt der Ort, an dem Sie Rhythmen direkt im Browser spielen, programmieren und lernen können.