Batteria virtuale

Puoi suonare direttamente sui 12 elementi del pannello. Sul cellulare, appoggia più dita contemporaneamente per combinare grancassa, rullante, charleston e battimani. Sul computer, la fila superiore usa Q per il piatto crash, W per il charleston aperto, E per il ride e R per l’agogô. La fila centrale usa A per il charleston chiuso, S per il tom acuto, D per il tom medio e F per il surdo. La fila inferiore usa Z per la grancassa, X per il rullante, C per il cerchio e V per i battimani.

La disposizione lascia Z, X e A vicini alla posizione di riposo della mano sinistra. Puoi segnare un accompagnamento semplice senza staccare gli occhi dal ritmo: Z sulla grancassa, X sul rullante e A sul charleston chiuso. Il charleston chiuso interrompe quello aperto. Premi W per aprire la trama ritmica e A per chiuderla con un altro colpo.

Nella parte inferiore dello strumento, il sequencer distribuisce 16 colonne. Ogni colonna rappresenta una semicroma. Tocca una casella della riga per attivare o disattivare il colpo. Inizia con una riga alla volta. Attiva solo grancassa e charleston, ascolta un ciclo completo e poi aggiungi il rullante. Il tempo può essere compreso tra 40 e 220 BPM. Per verificare la suddivisione con un riferimento costante, apri anche il metronomo online.

Fai questo test di un minuto: seleziona Rock, imposta il tempo su 80 BPM, suona Z sul primo e sul terzo movimento, X sul secondo e sul quarto, e A sulle crome. Poi aumenta a 84 BPM. Se perdi il rullante, torna al tempo precedente invece di accelerare facendo tentativi.

La cassa concentra il peso delle frequenze basse e contribuisce a scandire il battito. Il rullante crea attacchi netti sul secondo e sul quarto movimento di molte basi rock, gospel e pop. Il rimshot ha un suono breve e secco. Funziona bene per marcature discrete, padrões brasileiros e cellule che hanno bisogno di spazio tra un colpo e l’altro. Il surdo occupa la regione grave e può richiamare il ruolo di un surdo di una scuola di samba, ma resta comunque un timbro elettronico.

Il charleston chiuso mantiene la suddivisione. Il charleston aperto crea un’apertura nel punto scelto. Il piatto crash marca un ingresso o un accento forte. Il piatto ride sostiene uno strato continuo, così non perdi il battito. I tre tom scendono nel registro: tom acuto, tom medio e surdo. Usali in sequenza per creare fill semplici senza trasformare il suono in una registrazione di batteria acustica.

L’agogô aggiunge una frase metallica che emerge con chiarezza nei padrões brasileiros. Le palme rinforzano un accento collettivo e si combinano bene con levadas di canzone italiana, gospel e pop. Per confrontare la pulsazione con le note e capire come una linea melodica si inserisce sul beat, prova anche il pianoforte virtuale.

Esercizio rapido: suona quattro battute usando soltanto Z e A. Nelle quattro battute successive, aggiungi X sul secondo e sul quarto movimento. Poi sostituisci un colpo di X con C. Sentirai la differenza tra un rullante aperto e l’attacco più secco del rimshot.

Il ritmo Samba usa due battute in 2/4 a 104 BPM. L'intervallo da 96 a 120 BPM è il riferimento usato da Cantivy per questo pattern. La cassa assume il ruolo del surdo: compare sul primo movimento, riceve una nota più leggera sull'ultimo quarto del movimento e crea un accento sul secondo. Il surdo grave rinforza il secondo movimento e crea una risposta grave.

Il charleston compare sulle quattro semicrome di ogni movimento. L'ultima semicroma riceve un accento. Questa ripetizione ti aiuta ad ascoltare la suddivisione anche quando la cassa suona meno note. Se la griglia sembra affollata, scendi a 60 o 72 BPM. Conta quattro posizioni all'interno di ogni movimento: 1, 2, 3, 4. Aumenta il tempo solo dopo aver ripetuto il pattern senza anticipare il secondo movimento.

L'agogô segue la frase di due battute del pattern 3:2: LL.L.H.H|L.L.L.H. Nella notazione originale, L indica la campana grave dell'agogô e H quella acuta, mentre il punto indica uno spazio; qui le due campane diventano un'unica linea della griglia. Prima ascolta soltanto l'agogô. Poi attiva il charleston e, per ultimo, la cassa. Quest'ordine rende più facile identificare quale strato è in anticipo o in ritardo.

Esercizio di due minuti: mantieni la mano sinistra su Z e A, suona la cassa nei punti della griglia e aggiungi l'agogô con il tasto R. Esegui quattro cicli a 72 BPM. Poi sali a 80 BPM e confronta la stabilità della suddivisione. Per studiare i riferimenti stilistici, leggi il materiale sul samba senza cercare di copiare una registrazione specifica.

Il ritmo Baião usa due battute in 2/4 a 120 BPM. L’intervallo da 110 a 140 BPM è il riferimento usato da Cantivy per questo ritmo. La cassa rappresenta la figura della zabumba con una croma puntata seguita da una semicroma. Nella griglia di ogni battuta, questa cellula compare nei passi 1 e 4. Ascolta il registro grave da solo prima di aggiungere qualsiasi altro elemento.

Il rim entra sul secondo movimento. Il charleston occupa le semicrome al posto del triângulo e riceve un accento su ogni movimento. La cassa concentra la cellula grave, mentre rim e charleston rendono più facile seguire il ciclo di due movimenti. Suona prima soltanto Z. Poi mantieni Z e aggiungi C sul secondo movimento. Infine, attiva A su tutte le semicrome.

Questa combinazione serve per studiare una levada di forró senza presentare una registrazione di zabumba, triângulo o pandeiro. Il timbro rimane elettronico e sintetizzato. Confronta 110, 120 e 140 BPM. Se la cellula perde la sua forma quando acceleri, torna al tempo precedente e disattiva il charleston per tre cicli. Poi riattiva A senza modificare la cassa.

Per verificare il tempo di una tua idea, usa il contatore di BPM. Batti le mani per 15 secondi, controlla la stima e poi prova a riprodurre la stessa pulsazione nella griglia.

Il ritmo Bossa nova usa due battute in 2/4 a 130 BPM. L’intervallo da 120 a 140 BPM è il riferimento di Cantivy per questo pattern. La cassa ripete una figura di surdo a basso volume e funziona come un’ombra grave. L’aro e la regolarità del charleston devono restare in primo piano all’ascolto. Se le basse frequenze attirano più attenzione dell’aro, disattiva la cassa per quattro cicli e riattivala.

Il charleston suona in crome. L’aro esegue la clave brasiliana X..X..X...X..X.., descritta qui come una clave 3-2 del son con l’ultimo colpo ritardato di una semicroma. Ogni simbolo occupa una posizione della griglia. X indica un colpo. Il punto indica uno spazio. Leggi lentamente le 16 posizioni e segna solo le X con il dito prima di suonare l’intero pattern.

Inizia con aro e charleston, lasciando la cassa disattivata. Poi aggiungi la cassa bassa e suona sopra senza accelerare. Il rapporto tra l’attacco secco dell’aro e le crome deve rimanere chiaro. Se perdi il riferimento, conta “1 e 2 e” in ogni battuta e mantieni il corpo in sintonia con il battito, senza segnare con forza tutti i 16 passi.

Esegui quattro cicli a 80 BPM, quattro a 100 BPM e quattro a 120 BPM. Torna a 130 BPM solo se l’aro continua a rimanere al suo posto. Per ampliare l’ascolto, consulta il contenuto sulla bossa nova e, per suonare insieme a una registrazione di bossa nova che già possiedi, più lentamente, apri lo Studio di Cantivy.

Il ritmo Rock usa un tempo di 4/4 a 110 BPM. La cassa suona sul primo e sul terzo movimento, oltre che sul controtempo del terzo. Il rullante entra sul secondo e sul quarto. Il charleston suona in crome. Questa base rende evidente il rapporto tra pulsazione, controtempo e backbeat. Può anche servire come punto di partenza per la canzone italiana, il pop, il cantautorato e la musica sacra.

Leggi la griglia in questo modo: ogni riga corrisponde a un pezzo e ogni colonna corrisponde a una semicroma. Un cerchio più grande rappresenta un accento. Un contorno indica una nota fantasma. I punti comuni segnano colpi regolari. Attiva una colonna alla volta e conta “1 e 2 e 3 e 4 e”, mantenendo quattro suddivisioni per ogni numero. Questo conteggio separa il terzo movimento dal controtempo che viene subito dopo.

Dopo aver capito il Rock, disattiva un pezzo e sostituisci un colpo con un altro. Sostituisci il rullante con il bordo per creare una marcatura più asciutta. Sostituisci un colpo del charleston chiuso con quello aperto per provare un’apertura. Cambia il tempo tra 40 e 220 BPM, ma preferisci aumenti di 4 BPM. Quattro cicli a 80, 84, 88 e 92 BPM sono più utili per studiare il controllo che passare direttamente a 120 BPM.

Il disegno viene salvato soltanto in questo browser. Non è una registrazione e non diventa un file audio esportato. Per registrare un’esecuzione, usa il registratore audio nel browser, separato dalla batteria virtuale. Realizza una registrazione di 20 secondi e verifica se la pulsazione rimane stabile dall’inizio alla fine.

Quando suoni un brano, il browser avvia il suono nell'istante in cui tocchi il comando. I timbri vengono sintetizzati con oscillatori, rumore, filtri e inviluppi. Non vengono riprodotti a partire da registrazioni di una batteria acustica. Questo processo mantiene il carattere della batteria elettronica nella cassa, nel rullante, nei piatti, nell'agogô, nelle percussioni con le mani e negli altri elementi.

La sensazione di ritardo può comparire nel percorso tra il dispositivo e le cuffie. Le cuffie Bluetooth tendono ad aggiungere latenza. Anche alcuni telefoni Android presentano un ritardo maggiore, a seconda del modello, del browser e del carico del dispositivo. Lo strumento dipende dal microfono? No. La batteria risponde al tocco, ma l'uscita audio dipende comunque dall'apparecchio che riproduce il suono. Prova delle cuffie con cavo o l'altoparlante integrato del telefono prima di studiare una suddivisione rapida.

Fai una prova semplice: suona il rullante sul secondo e sul quarto movimento mentre batti il piede a 60 BPM. Se il suono sembra distante dal movimento, ripeti con le cuffie con cavo e poi con l'altoparlante. Confronta i tre risultati. Chiudi le schede pesanti, lascia aperta la pagina ed esercitati con lo stesso dispositivo che intendi usare per lo studio.

Il sequencer ripete il pattern senza dipendere dai tuoi tempi di reazione, ma la risposta al tocco e quella dell'audio possono variare a seconda del dispositivo. Per organizzare lo studio, abbina la batteria al metronomo online e ripassa le basi nella teoria musicale per principianti.

• Usa Z, X e A per grancassa, rullante e charleston chiuso, con la mano sinistra vicina alla posizione di riposo.
• Leggi ogni colonna come una semicroma. I cerchi più grandi indicano gli accenti. I contorni indicano le note fantasma.
• Inizia dai preset di samba, baião, bossa nova e rock prima di creare una griglia personalizzata.
• Riduci il tempo a 60 o 72 BPM quando hai bisogno di individuare ogni suddivisione.
• Aumenta di 4 BPM alla volta e ripeti quattro cicli prima di aumentare nuovamente.
• Usa cuffie cablate o l'altoparlante del dispositivo quando il Bluetooth o un determinato cellulare ritarda il suono.
• Il ritmo creato viene salvato solo in questo browser. Lo strumento non crea un file audio esportato.

La batteria virtuale di Cantivy è stata realizzata per permetterti di ascoltare la suddivisione, mettere alla prova la coordinazione e ripetere piccole variazioni. Il suono rimane elettronico. I quattro preset mostrano modi diversi di distribuire le basse, la marcatura, la suddivisione e l'accento. Puoi iniziare con una griglia pronta e cambiare un solo elemento alla volta.

Se vuoi combinare il ritmo con altri strumenti, apri lo Studio di Cantivy per lavorare con un file che già possiedi. Per registrare un'esecuzione, usa il registratore separato. La batteria virtuale rimane lo spazio per suonare, programmare e studiare i ritmi direttamente nel browser.