Прогрессия I–vi–ii–V: аккорды во всех тональностях

Em C, a progressão I–vi–ii–V é C – Am – Dm – G. Abaixo, a mesma sequência transposta para os doze tons que mais aparecem no violão e no teclado, e o que muda quando você troca de tom.

I C
vi Am
ii Dm
V G
Cada grau se afasta do repouso em uma medida diferente, e é esse desenho — não os acordes em si — que faz a roda soar como soa. Em C, o V é o ponto mais alto: é dele que a frase precisa voltar. Função harmônica no campo maior. As alturas são fixas por grau, não estimadas. Figura do Cantivy — livre para reutilizar com link para esta página.

Прогрессия I–vi–ii–V в каждой тональности

Выбирайте тональность по голосу исполнителя, а не по удобству аппликатуры. Если припев зашкаливает в верхнем регистре, опустите тональность на тон и заново разберите песню.

Тональность IviiiV
C CAmDmG
G GEmAmD
D DBmEmA
A AF#mBmE
E EC#mF#mB
F FDmGmC
Bb BbGmCmF
Eb EbCmFmBb
Am CAmDmG
Em GEmAmD
Dm FDmGmC
Bm DBmEmA

Соберите каждую аппликатуру в генераторе аккордов, проверьте строй в онлайн-тюнере и задайте темп в метрономе перед тем, как сыграть весь круг.

Песни, связанные с прогрессией I–vi–ii–V

Гармоническая прогрессия никому не принадлежит — это последовательность ступеней, а не произведение. Поэтому мы указываем только песни, которые обычно связывают с этим кругом, не воспроизводя текст или полную цифровку.

  • Águas de Março Tom Jobim движение по квинтам в значительной части гармонии
  • Carinhoso Pixinguinha пример гармонического кругового движения в авторской песне

Рода чаще всего встречается в жанрах: Sambas Autênticos, Bossa Nova и Músicas de MPB Originais .

Прогрессия I–vi–ii–V по кругу квинт создаёт цикл из четырёх аккордов с ясным направлением. В C мажоре вы играете C, Am, Dm и G. Аккорд C устанавливает тональный центр. Am затемняет окраску, не выходя за пределы тональности. Dm подготавливает доминанту. G концентрирует напряжение и просит вернуться к C.

Эта последовательность не требует быстрой игры. Она работает благодаря голосоведению, движению баса и точному моменту вступления каждого аккорда. Уже по одному аккорду на такт в размере 4/4 при 60 BPM становится понятна её логика. Синкопированный ритмический рисунок при 92 BPM меняет характер той же гармонии, не изменяя четыре ступени.

Такое движение встречается в русском роке, авторской песне, поп-музыке, романсах и дворовых песнях под гитару. Запись I–vi–ii–V указывает на мажорную тональность: I и V — мажорные аккорды, а vi и ii — минорные. Форма i–vi–ii–v может появляться в неформальных записях, но делает качество аккордов неоднозначным. В этом руководстве вы разберёте последовательность на конкретных аккордах, с определёнными тактами, близкими расположениями и ритмическими вариациями.

Прежде чем пробовать другие варианты, загляните в раздел всех прогрессий, чтобы сравнить циклы с другими функциями. Чтобы транспонировать последовательность во все 12 тональностей, используйте генератор аккордов. Работа тюнера и аудио на вашем устройстве зависит от микрофона, помещения и громкости исполнения. Здесь главное — сделать круг устойчивым, слышимым и полезным для аккомпанемента.

Как звучит прогрессия I–vi–ii–V и почему она работает

Прогрессия начинается со ступени I, проходит через vi, приходит к ii и заканчивается на V. В C мажоре последовательность выглядит так: C, Am, Dm и G. Первый аккорд задаёт тональный дом. Второй сохраняет общие ноты тональности, но меняет мажорный покой на минорную окраску. Третий подготавливает приход. Четвёртый создаёт наиболее заметное напряжение и указывает на первый аккорд.

Полное движение связано с кругом квинт, однако есть различие, которое помогает изучать его точнее. Фрагмент vi–ii–V–I следует цепочке нисходящих квинт в основных тонах: A переходит в D, D — в G, а G — в C. Переход I–vi соединяет C и Am терцовым соотношением, а не прямой квинтой. Поэтому прогрессия I–vi–ii–V сочетает тональное открытие с классическим фрагментом подготовки и разрешения.

В C ноты аккордов можно представить так:

  • C: C, E и G.
  • Am: A, C и E.
  • Dm: D, F и A.
  • G: G, B и D.

Обратите внимание на общие ноты. У C и Am общие C и E. У Am и Dm — A. У Dm и G — D. У G и C — G. Эти связи сокращают расстояние между голосами и помогают повторять цикл так, чтобы он не звучал как последовательность разрозненных блоков. На клавишных удерживайте общие ноты, если это позволяет расположение. На гитаре сначала выбирайте близкие аппликатуры, а уже потом переходите к сильно удалённым открытым аккордам.

Когда G возвращается в C, слух узнаёт разрешение. После этого C может сразу начать новый цикл. Эта двойная функция придаёт кругу непрерывное движение. В аккомпанементе русского рока возвращение поддерживает форму песни и оставляет место для вокала, риффов и гитарных ответов. В авторской песне то же направление может сопровождаться проходящими линиями, соседними нотами и более активными контрапунктами.

Сравните этот цикл с прогрессией ii–V–I. В C она использует Dm, G и C. I–vi–ii–V добавляет C и Am перед этим разрешением. Вы получаете дополнительный такт начальной подготовки и окраску относительного минора. Чтобы услышать разницу сегодня, сыграйте четыре цикла Dm–G–C, а затем четыре цикла C–Am–Dm–G, сохраняя темп 66 BPM.

Функция каждой ступени внутри фразы

Ступень I служит тональной опорой. В C аккорд C сообщает слуху, где музыка может остановиться. Возьмите его уверенно на первую долю, но не заставляйте все струны звучать с одинаковой силой. На гитаре попробуйте расположение C с нотами от баса к верхнему регистру и, если есть запись, оставьте голос в области выше 200 Hz. Цель — установить тональный дом, не перекрывая мелодию.

Ступень vi — относительный минор тоники. Am имеет общие C и E с C, но ставит A в бас и меняет ощущение. Этот аккорд часто хорошо подходит для снижения динамики. Сыграйте C с уровнем 7 по шкале от 1 до 10, а Am — с уровнем 5. Разница должна быть слышна, но не разрушать пульс. В поп-балладе на этом месте можно сыграть более разреженное арпеджио. В романсе этот аккорд может поддерживать протяжную ноту вокала.

Ступень ii выполняет преддоминантовую функцию. Dm ведёт к G, потому что движение D–G подготавливает приход доминанты. Не воспринимайте ii как новый покой. Сохраните длительность, но оставьте фразу в движении. На пианино используйте Dm7 с F сверху, а затем G7 с F или B сверху — в зависимости от мелодии. На гитаре попробуйте Dm7 и G7 с двумя общими нотами или с минимальным расстоянием между голосами.

Ступень V концентрирует напряжение. В C аккорд G или G7 содержит B — вводный тон C, который стремится подняться в C. Если вы играете G7 и разрешаете его в C, попробуйте оставить F с переходом вниз в E. Это небольшое внутреннее движение делает разрешение яснее, чем простая смена всей формы аккорда. Если мелодия уже использует B или F, выберите обращение, которое не создаёт длительного столкновения.

Думайте о четырёх жестах: представить, затемнить, подготовить и разрешить. Эта схема направляет динамику, длительность и регистр. Если голос поёт громко на G, ослабьте правую руку, чтобы не занимать его пространство. Если голос звучит низко, придайте доминанте более выраженную атаку и удерживайте приход в C как минимум две доли.

В практике самбы бас может подчёркивать A–D–G–C, пока аккомпанемент создаёт синкопы. Гармония указывает направление. Ритмический рисунок определяет, когда тело ощущает каждый шаг. Чтобы проверить эту связь, два цикла играйте только основные тона большим пальцем. Затем добавьте аккорды на слабых долях, не меняя басовую линию.

На какую долю такта приходится смена

Начните с одного аккорда на такт в размере 4/4. Играйте C в такте 1, Am в такте 2, Dm в такте 3 и G в такте 4. Перед каждой сменой считайте «1, 2, 3, 4». Установите метроном на 60–72 BPM. При 60 BPM один цикл длится 16 секунд. При 72 BPM он длится примерно 13,3 секунды. Такой диапазон даёт время проверить смену и не превращает упражнение в проверку скорости.

Сыграйте 10 циклов без остановки. Если ошиблись во втором такте, продолжайте с аккордом, предусмотренным для третьего. В конце запишите, сколько смен произошло до или после первой доли. Ошибка, повторяющаяся четыре раза в одном месте, требует отдельного упражнения на два такта, а не увеличения скорости.

Затем начните вводить следующий аккорд заранее. Оставляйте бас нового аккорда на первой доле, а форму правой руки берите на «и» четвёртой доли предыдущего такта. Считайте «1, 2, 3, 4 и» и делайте подготовку на последнем «и». Начните с 54 BPM, всего с одного четырёхтактового цикла. Поднимайтесь до 66 BPM, когда опережение перестанет смещать пульс.

Другой вариант — поставить два аккорда в один такт. Играйте C на долях 1 и 2, Am на долях 3 и 4, затем Dm на долях 1 и 2 и G на долях 3 и 4. Полный цикл теперь занимает два такта, а не четыре. Функция сохраняется, но фраза становится активнее. Если левая рука перенапрягается или бас теряет ясность, вернитесь к одному аккорду на такт.

В русском роке и авторской песне смена может приходиться на вторую долю, на слабую долю перед четвёртой или непосредственно перед первой долей. Место зависит от мелодии, рисунка баса и аранжировки. Слушая знакомую песню, не пытайтесь копировать всю цифровку. Отмечайте рукой только пульс и ставьте черту на бумаге, когда слышите гармоническую смену. За 60 секунд у вас появится карта вступлений без воспроизведения произведения.

Онлайн-метроном помогает сравнивать эти позиции. Сначала пусть клик отмечает все четыре доли. Затем ощущайте клик на долях 2 и 4 — это полезная опора для синкопированного аккомпанемента. Если метроном в браузере остановился или пропал звук, проверьте громкость и открытую вкладку. Инструмент зависит от воспроизведения в браузере и не заменяет счёт вашего тела.

Ритмические рисунки, меняющие характер без смены аккордов

Используйте одну и ту же последовательность, чтобы проверить четыре характера исполнения. В учебной версии берите аккорд на первой доле и позволяйте ему звучать до следующего такта. В балладной версии играйте арпеджио из восьми восьмых на такт. В версии для русского рока или поп-музыки выделяйте слабые доли и приглушайте часть струн. В варианте для дворовой песни под гитару сохраняйте ясный бас и уменьшайте количество верхних атак, оставляя место голосу.

Начните с четырёх равномерных атак на такт. Играйте «1, 2, 3, 4» правой рукой, используя силу 4 по шкале от 1 до 10. Исполните круг четыре раза. Это упражнение показывает, меняет ли левая рука аккорд без шума, длится ли аккорд согласованное время и остаётся ли пульс постоянным.

Для гитарного ритма отметьте бас на первой доле и отвечайте короткими аккордами на слабых долях. Считайте «1 и 2 и 3 и 4 и». Сыграйте бас на 1, аккорд на «и» после 2, ещё один аккорд на «и» после 4, а в остальных местах оставьте паузы. Затем создайте второй вариант с атакой на «и» после 1 и на «и» после 3. Пауза должна иметь определённую длительность. Не проводите по всем шести струнам при каждой атаке.

Разделите три функции: бас, ответ и приглушение. Большой палец отмечает низкую ноту на долях 1 и 3. Пальцы отвечают на слабых долях. Ребро ладони прерывает часть звука на долях 2 и 4. Играйте при 76 BPM и запишите четыре цикла. Если бас и ответ смешиваются, уменьшите громкость большого пальца и сделайте верхнюю атаку короче.

Для дворовой песни под гитару попробуйте бас на первой доле и сухой аккорд на второй, повторяя идею на долях 3 и 4. При 96 BPM держите правую руку компактной и ровной. В поп-балладе снизьте темп до 68 BPM и используйте арпеджио большим, указательным, средним и безымянным пальцами. Оставьте Am звучать на одну восьмую дольше, если мелодии нужна переходная окраска, но сделайте так, чтобы G ясно разрешался в C.

Полезная вариация сохраняет рисунок правой руки на всех четырёх аккордах и меняет только динамику. Играйте I с силой 6, ослабьте vi до силы 4, нарастите ii до силы 5 и удерживайте V с силой 6. Затем сделайте наоборот. Запишите 60 секунд на телефон. Послушайте, ведёт ли доминанта к I или все аккорды имеют одинаковый вес.

Если вы изучаете теорию музыки во время практики, называйте каждое событие: пульс, слабая доля, опережение, приглушение или пауза. Такая связь не позволяет руке механически повторять рисунок без намерения. Каждый раз, когда аккорд вступил с опозданием, делайте отметку в тетради. Пять отметок в одном месте означают, что нужно снизить темп и практиковать только переход между двумя соответствующими аккордами.

Распространённые варианты: септаккорды, sus4 и обращения

Септаккорды делают функцию аккордов более определённой. В C мажоре попробуйте Cmaj7, Am7, Dm7 и G7. Cmaj7 добавляет B. Am7 добавляет G. Dm7 добавляет C. G7 добавляет F. Играйте каждый аккорд по такту при 60 BPM и наблюдайте за нотой, которая сохраняется при смене.

G7 делает возвращение в C более очевидным, потому что содержит B, стремящуюся подняться в C, и F, которая может опуститься в E. Это голосоведение происходит внутри самого аккорда и не требует сложного ритмического рисунка. Dm7 смягчает подготовку к G7. Cmaj7 раскрывает тонику, но может конфликтовать с мелодией, долго использующей B. Если это происходит, вернитесь к простому C.

Sus4 заменяет терцию квартой. В Gsus4 нота C приостанавливает мажорную определённость G и может разрешиться в B перед вступлением C. Играйте Gsus4 две доли, G7 две доли и C один такт. Такая последовательность создаёт жест напряжения и разрешения в пределах одного перехода. Используйте Csus4 перед C, когда мелодия допускает разрешение F в E.

Не удерживайте задержание четыре такта только потому, что такая форма доступна. Эффект зависит от времени разрешения. Для проверки сравните три длительности: Gsus4 на одну четверть, на две четверти и на целый такт. Первый вариант создаёт короткий переход. Второй делает жест слышимым. Третий может конкурировать с мелодией и потерять функцию перехода.

Обращение меняет самую низкую ноту, но не отменяет основную функцию аккорда. В C попробуйте C/E перед Am. Последовательность будет C/E–Am–Dm–G. Бас проходит через E, прежде чем прийти к A, уменьшая скачок между основными тонами. Другой вариант — Am/C, приближающий бас к Dm. Используйте по одному обращению и слушайте, стала ли нижняя линия более певучей.

На пианино держите правую руку в близком регистре и по возможности перемещайте только бас. На гитаре выбирайте обращение, при котором терция не оказывается ниже мелодии без осознанной причины. На бас-гитаре сначала согласуйте основной тон с остальной группой, прежде чем заполнять линию хроматическими проходами. Красивая басовая линия не должна скрывать аккорд, который другим инструментам необходимо распознать.

Проверяйте изменения по порядку. Сначала используйте септаккорды во всех четырёх аккордах. Затем вернитесь к простой форме и примените sus4 только к G. В конце сохраните основные аккорды и измените только бас. Если одновременно менять расположение, надстройку, ритм и темп, вы не поймёте, какой выбор изменил результат.

Чтобы сравнить этот вариант с другим циклом из четырёх ступеней, посмотрите прогрессию I–vi–IV–V. В C третий аккорд другой последовательности — F, тогда как в I–vi–ii–V это Dm. F выполняет функцию мажорной субдоминанты. Dm подготавливает G цепочкой, более близкой к ii–V–I. Сыграйте C–Am–F–G, а затем C–Am–Dm–G при 72 BPM, чтобы услышать разницу.

Как заниматься этим кругом по пятнадцать минут в день

Поставьте таймер на 15 минут и в первый день сохраняйте одну и ту же тональность. В C три минуты играйте основные тоны. Исполняйте C, A, D и G в басу или на самой низкой ноте инструмента. Считайте четыре доли на аккорд и тихо произносите «I, vi, ii, V». Цель — закрепить порядок и находить смены на первой доле.

Следующие четыре минуты используйте простой рисунок правой руки при 60 или 66 BPM. Сыграйте пять циклов без остановки. Если ошиблись в аккорде, не возвращайтесь к началу. Мысленно отметьте такт ошибки и продолжайте до возвращения в C. Прогрессия должна продолжать двигаться даже при неудачной смене.

Три минуты оставьте для опорной ноты. Выберите E, G или C и играйте эту ноту поверх всех четырёх аккордов. Замечайте, как меняется её функция. Затем используйте B над G и разрешите её в C при приходе следующей ступени I. Спойте или сыграйте одну ноту на протяжении четырёх тактов и прислушайтесь к эффектам покоя, прохода и напряжения. Это упражнение развивает слух и не требует большого количества аккордов.

В последние пять минут чередуйте два ритмических рисунка. Два цикла играйте с равномерными атаками, ещё два — со слабыми долями. Запишите по одному варианту. Сравните место смен, длительность аккордов и силу G7 или G. Если запись длится 30 секунд, проверьте, сохранили ли вы темп от начала до конца. Один четырёхтактовый цикл при 60 BPM длится 16 секунд, не считая начального отсчёта.

Во второй день транспонируйте в G мажор: G, Em, Am и D. В третий используйте D мажор: D, Bm, Em и A. В четвёртый попробуйте A мажор: A, F#m, Bm и E. Сохраняйте тот же рисунок и темп от 60 до 72 BPM. Смена тональности показывает, знаете ли вы ступени или просто запомнили формы в C.

Через неделю аккомпанируйте записи в стилях русского рока, авторской песни или поп-музыки, используя только ступени. В поп-репертуаре наблюдайте, когда последовательность подготавливает вступление припева или возвращение к куплету. Слушайте, как бас и ударные меняют ощущение такта. Не нужно снимать всю цифровку. Отметьте тональность, пульс и момент, когда V возвращается к I.

Если смена всё ещё неуверенная, вернитесь к генератору аккордов и выберите близкие расположения. На гитаре по 60 секунд практикуйте только пары C–Am, Am–Dm, Dm–G и G–C. На пианино сохраняйте две или три общие ноты между аккордами, если мелодия это позволяет. Затем вернитесь к полному кругу и добавляйте септаккорды, задержания и обращения по одному.

Чек-лист для применения прогрессии сегодня

  1. Выберите C мажор и запишите в тетради C, Am, Dm и G.
  2. Настройте метроном на 60–72 BPM.
  3. Играйте по одному аккорду на такт в течение 10 циклов.
  4. Запишите один цикл и проверьте, приходятся ли все смены на согласованную долю.
  5. Повторите только пару, в которой появилась задержка, например Dm–G в течение двух минут.
  6. Поменяйте ритмический рисунок, не меняя аккордов: сначала равномерные атаки, затем слабые доли.
  7. Добавляйте Cmaj7, Am7, Dm7 и G7 только после стабилизации простой формы.
  8. Транспонируйте в G мажор и D мажор, сохраняя тот же темп.

Закончив, запишите три показателя: темп, число циклов без остановки и наиболее нестабильное место. На следующий день начните с отмеченного места. Такая запись превращает 15 минут занятий в последовательность конкретных решений.

Кратко

  • В C мажоре круг выглядит так: C, Am, Dm и G.
  • Фрагмент vi–ii–V–I образует цепочку нисходящих квинт в основных тонах; I–vi открывает движение через терцовое соотношение.
  • I устанавливает покой, vi добавляет окраску относительного минора, ii подготавливает, а V создаёт напряжение.
  • Начните с одного аккорда на такт в размере 4/4 и метронома на 60–72 BPM.
  • Проверяйте опережение на «и» после четвёртой доли только после стабилизации первой доли.
  • Меняйте ритмический рисунок, динамику, регистр и приглушение, прежде чем менять последовательность.
  • Добавляйте септаккорды, sus4 и обращения по одному варианту за раз.
  • Занимайтесь по 15 минут в день и записывайте темп, полные циклы и место ошибки.

Perguntas frequentes

Что такое прогрессия I vi ii V?

Это последовательность из четырёх ступеней мажорной тональности: I, vi, ii и V. В C мажоре аккорды такие: C, Am, Dm и G. I устанавливает тонику, vi добавляет связанную с ней минорную окраску, ii подготавливает доминанту, а V создаёт напряжение перед возвращением к I. Последовательность можно повторять, потому что G разрешается в C, а этот C уже может начать новый цикл.

Почему эту прогрессию связывают с кругом квинт?

Связь особенно ясно проявляется во фрагменте vi–ii–V–I. В C мажоре A ведёт к D, D — к G, а G — к C через нисходящие квинтовые движения основных тонов. Переход I–vi, от C к Am, представляет собой терцовое соотношение между основными тонами. Поэтому полная последовательность сочетает связь I–vi с цепочкой квинт, ведущей к возвращению тоники.

Прогрессия i vi ii v — это то же самое?

Такая запись может встречаться в неформальных заметках, но строчные буквы создают неоднозначность. В наиболее распространённой форме мажорной тональности последовательность содержит мажорные I и V, а также минорные vi и ii. В C это означает C, Am, Dm и G. Всегда проверяйте конкретные аккорды: замена C на Cm или G на Gm меняет тональность и функцию фразы.

Какой ритмический рисунок подходит этой прогрессии?

Подойдут разные варианты. Для занятий используйте атаку на первой доле и четыре пульса на аккорд. В русском роке и поп-музыке выделяйте слабые доли, приглушения и диалог баса с аккордами. Для дворовых песен под гитару оставляйте бас ясным и не перегружайте верхними атаками. В авторской песне попробуйте арпеджио при 64–72 BPM. Сохраняйте C–Am–Dm–G и меняйте только ритм, динамику и длительность.

На какую долю такта менять аккорд?

Начните со смены на первой доле, с одним аккордом на такт в размере 4/4. Затем разделите такт между двумя аккордами или перенесите смену на «и» после четвёртой доли. Выбор зависит от мелодии, баса и ритмического рисунка. Сначала занимайтесь при 60 BPM. Если опережение смещает счёт, вернитесь к первой доле и повторите пять циклов.

Можно ли использовать септаккорды в этом круге?

Да. Cmaj7, Am7, Dm7 и G7 — распространённые варианты. G7 усиливает напряжение перед возвращением в C, потому что содержит B и F — ноты, которые могут перейти в C и E. Dm7 смягчает подготовку. Cmaj7 раскрывает тонику. Проверяйте по одной надстройке и убедитесь, что септима не конфликтует с основной нотой мелодии.

Что делает sus4 в этой прогрессии?

Sus4 заменяет терцию квартой и создаёт короткое задержание. Gsus4 может разрешиться в G7 или G перед C. Csus4 может подготовить возвращение в C, когда F опускается в E. Попробуйте Gsus4 на две доли, G7 на две доли и C на один такт. Если задержание остаётся на четыре такта без ясного разрешения, оно может потерять переходную функцию.

Как обращение меняет результат?

Обращение меняет самую низкую ноту, не стирая функцию аккорда. C/E может вести к Am более плавной линией. Am/C может приблизить бас к Dm. Правая рука при этом может сохранять близкое расположение голосов, а бас уменьшает скачки. Начните с одного обращения на цикл. Если тональность становится трудно узнать, вернитесь к основным тонам.

Сколько времени заниматься в день?

Пятнадцать минут — конкретная и выполнимая ежедневная практика. Три минуты посвятите основным тонам, четыре — простому ритмическому рисунку, три — опорной ноте и пять — сравнению двух ритмических вариантов. В начале занимайтесь при 60–72 BPM. Цель — сыграть пять циклов с устойчивым пульсом. Не повышайте темп, пока смены запаздывают или происходят слишком рано.

Как транспонировать прогрессию в другие тональности?

Сохраняйте ступени и меняйте ноты. В G мажоре играйте G, Em, Am и D. В D мажоре — D, Bm, Em и A. В A мажоре — A, F#m, Bm и E. Практикуйте каждую тональность по пять циклов в одном темпе. Так вы тренируете гармоническую функцию, а не только мышечную память форм в C.

Встречается ли эта прогрессия в русском роке и авторской песне?

Гармоническое направление I–vi–ii–V встречается во многих сопровождениях русского рока, авторской песни, поп-музыки и романсов. Оно также может появляться во вступлениях, концовках и подготовках припева. Стиль меняется в зависимости от синкоп, артикуляции, баса и состава инструментов. Слушая знакомую песню, отмечайте место гармонической смены и то, как аккомпанемент подготавливает возвращение к тонике, не воспроизводя всю цифровку.

Что делать, если прогрессия звучит как список аккордов?

Снизьте темп до 60 BPM и четыре цикла играйте только основные тоны. Затем спойте или сыграйте опорную ноту, сохраняющуюся между сменами. Усильте разницу динамики: I с силой 6, vi с силой 4, ii с силой 5 и V с силой 6. В конце разрешите G7 в C, сохраняя движение F вниз в E. Эти три шага делают слышимыми функцию, направление и приход.