Аккорды тональности

Начните с выбора тоники из 12 доступных вариантов. Затем выберите мажор, натуральный минор, гармонический минор или мелодический минор. Инструмент пересчитает семь аккордов тональности и покажет соответствующую ступень. В мажорной тональности первый аккорд — I. В минорной тональный центр обычно обозначается как Im.

Выбирайте трезвучия, когда хотите увидеть базовую структуру аккордов. Они состоят из трёх нот и подходят для многих вариантов сопровождения в русском роке, авторской песне, поп-музыке и дворовых песнях под гитару. Переключайтесь на септаккорды, когда хотите услышать септиму и изучить более полные созвучия, характерные для госпела, джаза и современной эстрады. В соль мажоре вы увидите G – Am – Bm – C – D – Em – F#°.

Нажмите на карточку, чтобы услышать этот аккорд. Кнопка воспроизведения проигрывает всю последовательность аккордов тональности по порядку. Обратите внимание на V и vii° перед возвращением к I. Такое сравнение помогает услышать разницу между напряжением и разрешением, не полагаясь только на запоминание.

Если вы занимаетесь на гитаре, используйте аппликатуру, показанную на карточке, если для неё есть проверенная позиция. Чтобы сравнить варианты расположения нот, также воспользуйтесь генератором аккордов. Запишите на бумаге последовательность из четырёх ступеней, например I–V–vi–IV, и сыграйте то же соотношение в двух разных тональностях. Так вы отделите гармоническую функцию от формы руки.

Аккорды тональности — это совокупность аккордов, образованных из нот одной гаммы. Чтобы создать каждый аккорд, из самой гаммы складывают ноты через одну: ноту ступени, терцию, квинту и, когда это необходимо, септиму. Поскольку диатоническая гамма состоит из семи нот, в базовом результате получается семь аккордов — по одному на каждую ступень.

В гамме C (до) мажор ноты — до, ре, ми, фа, соль, ля и си. Складывая терции, первый аккорд получает ноты до, ми и соль; второй — ре, фа и ля; и так далее. Полный набор выглядит так: C – Dm – Em – F – G – Am – B°. Буква обозначает аккорд, а римская цифра показывает его положение в тональности.

Проведите этот тест прямо сейчас: сыграйте C, затем Dm, Em и G, а закончите на C. После этого сыграйте ту же последовательность, начав с другой тоники. Вы заметите, что форма аккордов меняется, но функция ступеней сохраняется. Эта система объясняет, почему одни аккорды сочетаются с определённой тональностью, и позволяет переносить последовательность, не нарушая её структуру.

Последовательность I–V–vi–IV можно применять в разных тональностях, сохраняя тот же рисунок ступеней. Чтобы укрепить основы, изучите теорию музыки для начинающих и используйте виртуальное пианино, чтобы увидеть ноты, из которых состоит каждый аккорд.

Формула трезвучий мажорной тональности такова: мажор, минор, минор, мажор, мажор, минор и уменьшённый аккорд. Римскими цифрами это выглядит как I, ii, iii, IV, V, vi и vii°. Этот порядок сохраняется при смене тоники. Меняются только ноты и аккордовые обозначения.

В Ре мажоре в гамме есть ноты F# (фа-диез) и C# (до-диез). Поэтому аккорды тональности имеют вид D – Em – F#m – G – A – Bm – C#°. В Фа мажоре нота B (си) становится Bb (си-бемоль), и получается F – Gm – Am – Bb – C – Dm – E°. Правильная запись помогает не смешивать функции аккордов и облегчает чтение гаммы.

Уменьшённый аккорд появляется на седьмой ступени, потому что его терция и квинта образуют неустойчивое сочетание. Обычно он ведёт обратно к I, выполняя функцию подготовки к тонике. Сыграйте C#° – D в Ре мажоре и послушайте, как вводный тон C# (до-диез) тянется к Ре.

Вы можете отрабатывать эту формулу в разных тональностях, а затем обратиться к материалу о музыкальных гаммах, чтобы связать каждый аккорд с нотами, из которых он построен. Небольшое упражнение: выберите До, Ре и Фа, запишите семь ступеней каждой тональности и обведите кружком мажорные аккорды.

Септаккорд добавляет септиму к трезвучию. В мажорной тональности стандартная последовательность такова: Imaj7, ii7, iii7, IVmaj7, V7, vi7 и viiø7. Большая септима создаёт устойчивое и открытое звучание. Малая септима появляется в минорных аккордах. Доминантовый V7 накапливает напряжение, которое разрешается в I.

В тональности C (до) мажор вариант с септаккордами выглядит так: Cmaj7 – Dm7 – Em7 – Fmaj7 – G7 – Am7 – Bm7b5. В тональности E (ми) мажор получается Emaj7 – F#m7 – G#m7 – Amaj7 – B7 – C#m7 – D#m7b5. Аккорд m7b5 сочетает малую терцию, уменьшённую квинту и малую септиму. Он часто встречается на второй ступени минорных тональностей и в подготовительных переходах.

Септаккорды полезны в аранжировках для клавишных, акустической гитары, электрогитары и баса. Сначала сыграйте трезвучие. Затем добавьте септиму и сравните эффект, сохраняя тот же ритм. На гитаре для некоторых аппликатур потребуется баррэ или пропуск отдельных нот. Если вы хотите проверять сочетания, не подбирая всё на слух, воспользуйтесь генератором аккордов.

Чтобы играть эти септаккорды вместе с записью, которая уже есть на вашем устройстве, откройте файл в Студии Cantivy: она позволяет замедлить музыку без расстройки и менять тональность по полутонам, поэтому можно разучивать аккорды тональности в удобной для вашего голоса тональности.

Гармонические функции объясняют поведение аккордов. Тоника передаёт ощущение покоя и завершённости. Субдоминанта удаляет от тонального центра и подготавливает движение. Доминанта концентрирует напряжение и обычно требует разрешения в тонику. Такое понимание приносит больше пользы, чем простое заучивание названий аккордов.

В мажорной тональности инструмент относит I, iii и vi к тонике; ii и IV — к субдоминанте; а V и vii° — к доминанте. В Соль мажоре V7 — это D7, а Imaj7 — Gmaj7. Аккорд iii может звучать как относительный покой, но также участвовать в переходе, создающем движение. Поэтому в некоторых контекстах он ведёт себя неоднозначно.

Проведите эксперимент в Соль мажоре: сыграйте G – C – D7 – G. Первый и последний аккорды образуют область разрешения. C создаёт удаление от тонального центра. D7 усиливает ожидание перед возвращением. Такая логика встречается в аккомпанементе русского рока, авторской песни, поп-музыки и дворовых песен под гитару, даже когда аранжировка использует обращения или движущуюся басовую линию.

В минорной тональности тоника объединяет i и bIII; субдоминанта объединяет ii° или ii, iv или IV и bVI; доминанта объединяет V или v и VII. bVI также может вести себя неоднозначно — в зависимости от голосоведения и следующего аккорда. В Ля гармоническом миноре V7 — это E7, и его большая терция усиливает тяготение к Am. Практические идеи смотрите в разделе аккордовых прогрессий и изучите прогрессию II–V–I.

Аккорды натурального минора строятся на натуральной минорной гамме, в которой те же ноты, что и в относительном мажоре: в тональностях A (ля) минор и C мажор используются одни и те же семь нот. В A миноре трезвучия представлены так: Am – B° – C – Dm – Em – F – G. Септаккорды выглядят следующим образом: Am7 – Bm7b5 – Cmaj7 – Dm7 – Em7 – Fmaj7 – G7. В этой форме доминанта минорная, поэтому разрешение звучит менее напряжённо.

В гармоническом миноре повышается седьмая ступень гаммы. В A миноре нота G (соль) превращается в G#, образуя вводный тон, который ведёт к тонике. Аккорды тональности становятся такими: Am – B° – C+ – Dm – E – F – G#°, а септаккорды — такими: Am(maj7) – Bm7b5 – Cmaj7(#5) – Dm7 – E7 – Fmaj7 – G#°7. Эта форма встречается во фразах с более сильным напряжением и в более ярко выраженных доминантах.

В мелодическом миноре при движении вверх повышаются шестая и седьмая ступени. В E (ми) миноре получается Em – F#m – G+ – A – B – C#° – D#°, а септаккорды имеют вид Em(maj7) – F#m7 – Gmaj7(#5) – A7 – B7 – C#m7b5 – D#m7b5. Инструмент разделяет три формы, чтобы вы могли сравнить их звучание.

Чтобы услышать разницу, выберите натуральный A минор и сыграйте V ступень. Затем переключитесь на гармонический A минор и повторите. Скачок между минорной и мажорной доминантой становится очевидным. Чтобы изучать ноты на грифе, обратитесь к разделу гаммы на гитаре и выпишите изменённые ноты до того, как начнёте играть.

Начните с того, что выпишите аккорды, которые встречаются в анализируемом фрагменте. Запишите куплет, припев или отрывок длиной от 8 до 16 тактов. Затем сравните эту группу с возможными мажорными и минорными аккордами тональности. Если несколько аккордов относятся к одной и той же совокупности, а один из них воспринимается как точка покоя, вы нашли убедительную гипотезу о тональности.

Не принимайте первый аккорд песни за тонику. Вступление может начинаться с другой ступени. Обратите внимание и на доминантовые аккорды. Разрешение V7 в I — ясная подсказка, но популярные песни могут использовать модальные заимствования, вторичные доминанты и аккорды вне тональности. В последовательности в C (до) мажоре может появиться A7, ведущий к Dm, хотя A7 не входит в натуральные диатонические аккорды C мажора. Сравните основную совокупность с Cmaj7 – Dm7 – Em7 – Fmaj7 – G7 – Am7 – Bm7b5.

Используйте слух как подтверждение. Сыграйте последовательность в виджете, спойте тонику и послушайте, какая нота будто бы завершает фразу. Если ваша гипотеза — тональность G (соль) мажор, сравните фрагмент с G – Am – Bm – C – D – Em – F#°. Если ощущение покоя возникает на E (ми) миноре, проверьте Em – F#° – G – Am – Bm – C – D и сравните последнюю ноту.

В русском роке, авторской песне, поп-музыке, романсе и дворовых песнях под гитару смены тональности и проходящие аккорды встречаются часто. Инструмент помогает упорядочить гипотезу, но результат анализа зависит от выбранного фрагмента. Чтобы после анализа создать аккомпанемент, откройте прогрессии аккордов.

На гитаре разобраться с аккордами тональности проще, если сопоставлять каждый аккордовый обозначение с позицией на грифе. На карточках показаны аппликатуры аккордов, чьи позиции проверены в базе Cantivy: мажорных, минорных, аккордов с 7, m7, maj7, уменьшённых и увеличенных трезвучий. Так вы можете составить последовательность и сыграть каждую ступень, не покидая страницу.

Аппликатура найдётся не для каждого аккорда. Для m7b5, °7, m(maj7) и maj7(#5) инструмент показывает ноты и проигрывает аккорд, но не отображает позицию на грифе. Это происходит потому, что визуальная база содержит проверенные позиции только для определённых типов аккордов. Если диаграммы нет, можно изучить состав нот на виртуальном пианино или подобрать аппликатуру, которая подходит именно вашей аранжировке.

Каподастр позволяет переносить открытые аппликатуры в другую тональность. Если играть формы G (соль) с каподастром на втором ладу, звучание поднимется на тон — до A (ля). Всегда проверяйте фактически звучащий аккорд, строй и диапазон голоса. Каподастр меняет высоту звучания, но автоматически не меняет функцию, которую вы слышите.

Чтобы изучать гаммы и находить тоники на всех шести струнах, используйте раздел гаммы на гитаре. В упражнении в тональности E minor (ми минор) сравните Em – F#° – G – Am – Bm – C – D с позицией, которую ваша рука может уверенно удерживать. Сыграйте каждый аккорд в течение четырёх долей, сократите до двух долей, а затем чередуйте только i, iv и V.

• Выберите тонику и лад, чтобы увидеть семь аккордов тональности.
• Используйте трезвучия, чтобы изучить базовую структуру, а септаккорды — чтобы услышать септимы.
• Запомните формулу мажора: I, ii, iii, IV, V, vi и vii°.
• Сравните натуральный, гармонический и мелодический минор, прежде чем выбирать доминанту.
• Используйте функции тоники, субдоминанты и доминанты, чтобы создавать и анализировать последовательности.
• На гитаре используйте проверенные аппликатуры, а если нужной позиции нет, обращайтесь к отображаемым нотам.

Сохраните эту страницу, чтобы обращаться к аккордам тональности во время занятий или работы над музыкой. Пятиминутное упражнение помогает продвинуться довольно далеко: выберите тональность, сыграйте все её аккорды, выберите три ступени и создайте короткую последовательность. Затем смените лад и послушайте, как та же тоника может приобрести другой характер.

Чтобы продолжить, сочетайте аккорды тональности с гаммами, обращениями и ритмом. Простая последовательность может работать в разных жанрах, если менять темп, рисунок аккомпанемента и инструментовку. Попробуйте ритмический рисунок для русского рока в одной последовательности, а затем ту же гармоническую связь с басовым движением, характерным для авторской песни, или с открытыми аккордами, которые часто используют в поп-музыке.

В Cantivy вы найдёте инструменты, которые помогут проверить эти идеи и превратить быстрый анализ в материал для композиторской сессии. Запишите тональность, ступени, выбранный темп и аппликатуры аккордов. Эти четыре записи упростят возвращение к занятиям на следующий день.