Temel Müzik Teorisi: Gerekli Temeller

Dört unsurla başlayın: vuruş, nota, dizi ve akor. Vuruş, ayağınızla işaretleyebildiğiniz düzenli atımdır. 4/4 sayımında 1, 2, 3, 4 olarak duyulur. Nota, Do veya La gibi belirli bir perdeye sahip sestir. Dizi, birden fazla notayı sıralı biçimde düzenler. Akor, aynı anda çalınan iki ya da daha fazla notayı bir araya getirir; başlangıçta Do, Mi ve Sol gibi üç notayla başlayabilirsiniz.

İlk gün bütün donanımları, modları veya nota yazımı sembollerini çalışmanız gerekmez. Her seferinde bir nota çalın, yüksek sesle sayın ve sesler arasındaki mesafeyi gözlemleyin. Ardından akor başına dört vuruş olacak şekilde üç ya da dört basit akoru art arda çalın. 60 BPM kullanırsanız, dört vuruşluk bir yürüyüşte her akor yaklaşık dört saniye sürer. Amaç isimleri biriktirmek değil, müziğin nasıl düzenlendiğini fark etmektir.

İki dakikalık bir hazırlık yapın. Omuzlarınız rahat biçimde oturun, enstrümanın kullanılabilir bir akorda olduğunu kontrol edin ve yanınıza bir kâğıt ya da not defteri koyun. Başlangıç BPM’ini, çalıştığınız diziyi ve takıldığınız akor geçişini yazın. Bu kayıt, sonraki oturumla karşılaştırabileceğiniz somut bir başlangıç noktası sağlar.

Klavye çalıyorsanız beyaz ve siyah tuşları tanımaya klavye notaları: her tuşu tanımayı öğrenin rehberiyle başlayın. Gitarda akordu kontrol edilmiş halde tutun ve nota adlarını altı tele bağlamak için gitar dizileri: enstrümanın klavyesine hâkim olun materyalini kullanın. Basta aynı mantığı tek tel üzerinde uygulayın: tüm klavyeyi geçmeye çalışmadan önce Do, Re, Mi, Fa, Sol, La ve Si’yi bulun.

Yedi doğal nota Do, Re, Mi, Fa, Sol, La ve Si’dir. Si’den sonra dizi daha tiz bir bölgede yeniden Do’ya döner. Bazı notalar arasında, Batı sisteminde kullanılan en küçük mesafe olan yarım ton bulunur. Klavyede Mi–Fa ve Si–Do, aralarında siyah tuş olmayan yarım ton örnekleridir. Gitarda aynı tel üzerinde bir perde yarım tona karşılık gelir.

Bir ton iki yarım tona eşittir. Do–Re, Re–Mi, Fa–Sol, Sol–La ve La–Si doğal tonları oluşturur. Değiştirilmiş bir nota çaldığınızda # ile gösterilen diyez veya b ile gösterilen bemol kullanırsınız. Fa# ve Solb birçok bağlamda aynı perdeyi gösterir; yazım, tonaliteye göre değişir. Örneğin Do majör analizinde notanın işlevine bağlı olarak daha sık Do# ya da Reb görürsünüz.

Şimdi bir test yapın. Klavyede Do ve ardından Do# çalın; gitarda bir nota çalıp aynı telde bir perde ilerleyin. Yarım tonun oluşturduğu gerilimi dinleyin. Sonra Do ve Re çalın. İki küçük adım sayın. Egzersizi Sol’den başlayarak tekrarlayın. İsimleri yüksek sesle söyleyin ve ikinci notayı çalmadan önce söylemeye çalışın. Mesafeleri işitme becerisi, tek tek isimleri ezberlemekten daha fazla yardımcı olur ve dizileri ve akorları anlamaya hazırlar.

Anlayıp anlamadığınızı kontrol etmek için bakmadan cevap verin: Mi–Fa ton mu, yarım ton mu? Cevap yarım tondur. Do–Re ton mu, yarım ton mu? Cevap tondur. Bu testi beş nota çiftiyle yapın ve şüphe uyandıran iki çifti kaydedin.

En yaygın hata, zamanda çalmayı öğrenmeden hızlı çalmaya çalışmaktır. Kişi bir pozisyonda hata yapar, telafi etmek için hızlanır ve cümleyi müziğin başka bir yerinde bitirir. Hız, vuruş eksikliğini düzeltmez; sorunu yalnızca birkaç saniyeliğine gizler.

60–72 BPM arasında bir metronom kullanın. Ayağınızla dört vuruş işaretleyin ve 1, 2, 3, 4 diye sayın. Bir nota ya da akoru ilk vuruşta çalın. Tempoyu değiştirmeden sekiz ölçü çalın. Sayımı kaybederseniz durun, nefes alın ve 60 BPM’de yeniden başlayın. Ses, vuruşu hissettikten sonra girmeli; önce değil.

Kayıt testini de yapın. Telefonu enstrümandan yaklaşık 50 santimetre uzağa yerleştirip 30 saniye kayıt alın. Eşlik ederek çalmadan dinleyin. Her ölçünün bir öncekinden daha hızlı bittiğini fark ederseniz BPM’i 4 puan azaltın. Vuruş üç tekrar boyunca sabit kalırsa 60’tan 64 BPM’e çıkın. Durmadan art arda iki kez çalana kadar yeniden artırmayın.

Sık görülen başka bir hata da aynı anda çok fazla konu çalışmaktır. Dizi, tonal alan ve deşifre arasında geçiş yapmak yerine küçük bir görev seçin. Bugün notaları bulun, kısa bir dizi çalın ve iki dakika boyunca bir akor yürüyüşünü koruyun. Yarın aynı yürüyüşü tekrarlayın ve yalnızca tek bir değişiklik ekleyin; örneğin yalnızca ilk vuruşta değil, dört vuruşun tamamında çalın.

Ritim, seslerin ve sessizliklerin zaman içindeki düzenidir. Dört eşit vuruşta el çırparak başlayın. Sonra her vuruşu ikiye bölün: 1 ve 2 ve 3 ve 4 ve. “Ve” hecesi vuruşların arasındaki alanı doldurur. 60 BPM’de her sayı bir saniye sürer; alt bölme yaklaşık yarım saniye sonra başka bir el çırpışı ekler. Bu egzersiz klavye, gitar, vokal, bas ve perküsyon için uygundur.

Gitarda sağ elinizi, tellere dokunmasanız bile dört vuruşta aşağı doğru hareket ettirin. El, saati işaretlemeye devam eder. Klavyede her sayıda kısa bir akor çalın ve kolunuzu rahat bırakın. Ritim düzensizleşirse 60 BPM’e inin ve sekiz ölçü yalnızca el çırpın. Sonra sayımı değiştirmeden enstrümana dönün.

Şimdi üç düzey çalışın. İlkinde yalnızca 1, 2, 3 ve 4’te el çırpın. İkincide sayılarda el çırpın ve aralarında “ve” deyin. Üçüncüsünde yalnızca 1 ve 3’te el çırpın, ancak 1 ve 2 ve 3 ve 4 ve demeyi sürdürün. Vuruşu kaybetmeden konuşabiliyorsanız senkoplu ve duraklamalı ritimler için bir temeliniz var demektir.

Türk pop, arabesk, Anadolu rock veya ilahi dinleyin ve enstrümanı elinize almadan önce vuruşu bulmaya çalışın. Türk popta davul ve bas çoğu zaman dört vuruşu belirginleştirir. Anadolu rock’ta davul ve basın ortak vurgularını ayağınızla işaretleyin. Bir ilahide grubun akoru birden fazla vuruş boyunca nasıl sürdürdüğünü dinleyin. Bir parça seçin, 30 saniye boyunca vuruşu işaretleyin ve metronomunuzda bu işlev varsa yaklaşık tempoyu yazın.

Majör dizi ton, ton, yarım ton, ton, ton, ton, yarım ton mesafelerini izler. Do majör dizisinde bu düzen Do, Re, Mi, Fa, Sol, La ve Si’yi oluşturur. Klavyede bir Do’dan sonraki Do’ya kadar yalnızca beyaz tuşları çalabilirsiniz. Gitarda bildiğiniz bir pozisyonu seçin ve notaları yavaşça çıkıp inerek çalın. Adımları hissetmeden önce formülü bütünüyle ezberlemeye çalışmayın.

Diziyi düzenlemek için dereceleri kullanın: Do I, Re II, Mi III, Fa IV, Sol V, La VI ve Si VII. Notaları üçlü aralıklarla üst üste koyduğunuzda diyatonik akorlar oluşturursunuz. Do üzerine Do, Mi ve Sol’u birleştirince C elde edersiniz. Sol üzerine Sol, Si ve Re’yi birleştirince G elde edersiniz. La üzerine La, Do ve Mi’yi birleştirince Am elde edersiniz. Bu ilişki, bu akorların Do majör içinde neden birlikte bulunabildiğini gösterir.

Popüler müzikte yaygın bir yürüyüş I–V–vi–IV derecelerini kullanır. Do majörde bu, C, G, Am ve F akorlarına karşılık gelir. Her akoru dört vuruş çalın ve söz söylemeyin. Dört tur yapıp yüksek sesle sayın. İlk turda C’nin dinlenme duygusunu dinleyin. İkincide G’nin gerilimini fark edin. Üçüncüde Am’nin karakterini karşılaştırın. Dördüncüde F’nin C’ye dönüşü nasıl hazırladığını gözlemleyin.

Bu dizi Türk pop, arabesk, Anadolu rock ve ilahi repertuvarlarında farklı biçimlerde karşınıza çıkabilir. Benzer bir yürüyüşün bulunması bütün parçaların aynı ritme, melodiye veya aranjmana sahip olduğu anlamına gelmez. Farklı birleşimleri denemek için akor oluşturucuyu kullanın. Bir tonalite seçin, egzersizi dört akorla sınırlayın ve hangi geçişin daha fazla zaman istediğini yazın.

Diziyi eşliğe dönüştürmek isterseniz akorun en pes notasını ilk vuruşta, akorun geri kalanını üçüncü vuruşta çalın. Do majörde 1. vuruşta C basını, 3. vuruşta C akorunu çalın; sonra aynı ilkeyi G, Am ve F üzerinde tekrarlayın. Bu basit düzenleme, tam bir akor şifresi gerektirmeden bası, akoru ve vuruşu birbirine bağlar.

İlk 3 dakikada metronomu 60–72 BPM arasına ayarlayın. Sayımı hâlâ kaçırıyorsanız 60 BPM’de başlayın. Ayağınızla dört vuruş işaretleyin ve her ölçünün ilk vuruşunda rahat bir nota çalın. Sekiz ölçü yapın. Sonra ilk ve üçüncü vuruşlarda çalarak tekrarlayın. Ses, sonlara doğru hızlanmadan düzenli kalmalıdır. Aynı dakika içinde vuruşu iki kez kaybederseniz 30 saniyelik el çırpma egzersizine dönün.

Sonraki 5 dakikada Do majör dizisini veya zaten bildiğiniz bir majör diziyi dörtlük notalarla çıkıp inerek çalın. Her vuruşta bir nota çalın. Gitar çalıyorsanız klavyeyi geçmeden önce her seferinde tek tel kullanın. Klavye çalıyorsanız her notayı çalarken adını söyleyin. Şarkı söylüyorsanız “Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do” deyin ve sesi yükseltmeye çalışmayın. Hata yaptınız mı? Koşarak baştan almak yerine bir vuruş geri dönün.

Son 7 dakikada C, G, Am ve F akorlarını kullanın ve her biri için dört vuruş ayırın. Dört tur yapın. İlk turda yalnızca ilk vuruşta çalın. İkincide dört vuruşun tamamında çalın. Üçüncüde akor ve sessizliği sırayla kullanın: 1’de çalın, 2’de susun, 3’te çalın ve 4’te susun. Dördüncüde telifli sözler kullanmadan bir melodi mırıldanmaya çalışın. Sabit kaldığınız BPM’i ve bir vuruştan uzun süren geçişi yazın.

Bitirdiğinizde defterinizde üç soruyu yanıtlayın: En az sekiz ölçü boyunca vuruşu korudum mu? Dizinin nota adlarını söyleyebildim mi? Sayımı kesmeden dört akoru değiştirdim mi? İki yanıt “hayır” ise aynı egzersizi yarın tekrarlayın. Üçü de “evet” ise 64 BPM’e çıkmadan önce bir oturum daha 60 BPM’de kalın.

Müzik teorisi, dinlediğiniz bir şeyi açıkladığında anlam kazanır. Türk poptan bir parça seçin ve çalmadan önce 30 saniye boyunca vuruşu arayın. Bir ilahide armoninin ne zaman değiştiğini gözlemleyin ve her akorun kaç vuruş sürdüğünü sayın. Arabesk müzikte melodinin akorlarla nasıl gerilim ve çözülme yarattığını dinleyin. Anadolu rock’ta bas çizgisinin davulla nasıl birleştiğini karşılaştırın. Her şeyi yazıya dökmeniz gerekmez. Tek bir soru seçin ve sesli bir yanıt arayın.

Sertanejo repertuvarı yerine Türk pop ya da arabesk çalışırken kısa bir yürüyüşle başlayın ve yavaş tempoda çalın. Akor başına dört vuruş kullanın ve söylemeden iki tur yapın. Ardından sertanejo akor şifreleri: en büyük hitleri çalın materyalini, pratik ettiğiniz akor adlarıyla karşılaştırmak için inceleyin. Geçişi ve ritmi çalışmak için yalnızca gerekli bölümleri kullanın. Bütün sözleri kopyalamayın ve tüm akorları tek seferde ezberlemeye çalışmayın.

Çalması kolay bir şey istediğinizde kolay şarkılar için basitleştirilmiş akor şifrelerine göz atın. Akor şifresi akoru gösterir, ancak dinlemenin yerini tutmaz. Çalmadan önce kaydı dinleyin ve vuruşları sayın. Akorun nerede değiştiğini işaretleyin ve yalnızca I–V–vi–IV gibi derece dizisini yazın. Böylece elinizle yalnızca şekilleri değiştirmek yerine bir şarkıya eşlik etmeyi öğrenirsiniz.

Bir parçayı çalışmaya dönüştürmek için 8 veya 16 ölçülük bir bölüm seçin. Önce kayıtla birlikte el çırpın. Sonra her akorun yalnızca en pes notasını çalın. Son olarak akorları her ölçünün ilk vuruşunda çalın. Bu yol ritmi, armoniyi ve koordinasyonu birbirinden ayırır. Ayrıca bütün şarkıyı tek tekrarda çözmeye çalışmanızı önler.

İlk günden sonra kısa bir rutin sürdürün. 5 dakika vuruş, 5 dakika nota ve dizi, 5 dakika akor çalışın. Altı oturumluk bir haftada müziğin temelleriyle 90 dakikalık yoğun temas kurarsınız. Yedi oturumda bu süre 105 dakika olur. Tarihi, BPM’i, yaptığınız egzersizi ve takıldığınız noktayı kaydedin. Her oturum için dört satır yeterlidir.

Kontrol için kulaklarınızı kullanın. Bir dizi, bir pozisyon daha fazla dikkat gerektirse bile kesintisiz bir sıra gibi duyulmalıdır. Akor geçişi vuruşu korumalıdır. Eliniz şekli aramak için duruyorsa ritmi basitleştirin ve zamanı koruyun. Geçiş güvenli hale gelene kadar her ölçünün yalnızca ilk vuruşunu çalın. Koordinasyon aceleci denemelerle değil, doğru tekrarlarla gelişir.

Haftayı görevlere bölün. Pazartesi Do majör notalarını bulun. Salı yarım tonları ve tonları çalışın. Çarşamba diziyi 60 BPM’de çalın. Perşembe iki dakika boyunca C ve G arasında geçiş yapın. Cuma C, G, Am ve F çalın. Cumartesi bu yürüyüşü Türk pop, arabesk, Anadolu rock veya ilahi bir parçanın bölümüne uygulayın. Pazar 60 saniye kayıt alın ve sonraki hafta için tek bir zorluğu yazın.

Tarayıcıda çalışmanıza yardımcı olması için Cantivy’nin ücretsiz araçlarına da başvurabilirsiniz. Her oturumda tek bir araç seçin. Akort aleti cihazın mikrofonuna bağlıdır ve ses, televizyon, trafik veya diğer enstrümanlardan etkilenebilir. Araç çalışmanızı yönlendirebilir; ancak öğrenmenin merkezinde kulak, enstrüman ve düzenlilik kalır.