Musik online lernen

Teilen Sie die 20 Minuten in vier Blöcke zu je 5 Minuten. Bereiten Sie im ersten Block das Instrument vor, prüfen Sie die Stimmung oder die Position auf dem Keyboard und wiederholen Sie, was Sie bereits können. Machen Sie im zweiten Block eine kurze technische Übung. Lernen Sie im dritten einen Abschnitt eines Stücks. Spielen Sie im vierten ohne anzuhalten, auch wenn noch Fehler auftreten. Diese Aufteilung verhindert, dass Sie die gesamte Einheit nur den Anfang eines Stücks wiederholen.

Verwenden Sie in den ersten sieben Tagen 5 Minuten für Haltung und Stimmung, 5 für Koordination, 5 für zwei Akkorde oder Töne und 5 für eine einfache Folge. Üben Sie auf der Gitarre Wechsel zwischen Em, G, C und D. Spielen Sie auf dem Keyboard C, G, Am und F in bequemen Lagen. Halten Sie das Metronom zwischen 60 und 72 BPM. Erhöhen Sie das Tempo erst, wenn die Bewegung in drei aufeinanderfolgenden Wiederholungen sauber gelingt.

Nehmen Sie in der ersten Einheit jeden Akkord oder Ton vier Schläge lang. Nehmen Sie anschließend 30 Sekunden der Folge auf. Diese Aufnahme dient als Referenz. Nehmen Sie am siebten Tag dieselbe Übung im gleichen Tempo auf. Vergleichen Sie Klang, Pausen und Handspannung. Bewerten Sie nicht nur die Geschwindigkeit. Eine leisere und gleichmäßigere Bewegung ist ebenfalls ein Fortschritt.

Reservieren Sie in der zweiten Woche 8 Minuten für Technik und 12 für das Repertoire. In der dritten Woche reduzieren Sie die Technik auf 5 Minuten und verwenden 15 Minuten darauf, ein Stück abschnittsweise zu spielen. In der vierten Woche wiederholen Sie 3 Minuten, üben 5 Minuten Technik und spielen 12 Minuten kontinuierlich. Notieren Sie Datum, Tempo und den geübten Abschnitt. Diese Aufzeichnungen zeigen Fortschritte, die das Gedächtnis oft verbirgt.

Wenn Sie einen Tag auslassen, machen Sie am nächsten Tag weiter, ohne dies mit einer zweistündigen Einheit ausgleichen zu wollen. Der Ausgleich erhöht oft die Spannung und verringert die Konzentration. Wenn Sie nur 10 Minuten haben, wiederholen Sie 3 Minuten, üben 4 Minuten Übergänge und spielen 3 Minuten kontinuierlich. Der Kontakt mit dem Instrument ist besser, als die Routine aufzugeben, weil Sie den vollständigen Plan nicht schaffen.

Wenn Sie mit der Gitarre beginnen, folgen Sie zunächst dem Leitfaden Gitarre von Grund auf spielen, bevor Sie Barré-Akkorde versuchen. Üben Sie bei jedem Instrument langsam und zählen Sie die Schläge leise mit. In der ersten Phase geht es nicht um Geschwindigkeit, sondern darum, dieselbe Bewegung mit weniger Spannung und mehr Kontrolle zu wiederholen.

Wählen Sie für heute vier Akkorde oder fünf Töne, stellen Sie das Metronom auf 60 BPM und spielen Sie vier Zyklen mit je vier Schlägen. Notieren Sie, wie oft Sie angehalten haben. Wiederholen Sie die Übung morgen im gleichen Tempo. Erhöhen Sie nur um 4 BPM, wenn Sie alle vier Zyklen halten können, ohne den Puls zu verlieren.

Lernen Sie in der ersten Woche die sechs Saiten kennen, richten Sie Ihre Körperhaltung ein und üben Sie, einen Ton zu greifen, ohne die benachbarten Saiten zu berühren. Von der dicksten zur dünnsten Saite lautet die Standardstimmung E, A, D, G, H und E. Üben Sie Abschläge über vier Schläge, ohne sich um ein vollständiges Stück zu kümmern. Wechseln Sie danach vier Takte lang zwischen Em und A7. Der Klang sollte klar sein, auch wenn Sie zwischen den Wechseln anhalten müssen.

Üben Sie den Wechsel so: Greifen Sie Em, spielen Sie vier Abschläge, pausieren Sie zwei Sekunden, greifen Sie A7 und wiederholen Sie den Ablauf. Absolvieren Sie zehn Zyklen. Verkürzen Sie anschließend die Pause auf eine Sekunde. Drücken Sie die Saiten nicht stärker als nötig. Greifen, spielen und lockern Sie die Hand leicht, um zu spüren, wie viel Kraft tatsächlich für einen klaren Klang erforderlich ist.

Fügen Sie in der zweiten Woche G, C und D hinzu. Spielen Sie Zyklen von vier Takten mit Em, G, C und D bei 60 bis 72 BPM. Diese Folge kommt in vielen populären Arrangements vor und hilft Ihnen, den Puls zu spüren. Nehmen Sie sich 3 Minuten Zeit, um zu prüfen, ob der Daumen entspannt ist und die rechte Hand nicht übermäßig kräftig anschlägt.

Üben Sie außerdem isoliert die Wechsel zwischen den Akkorden, die am meisten stocken. Wenn C nach G vier Sekunden und G nach D zwei Sekunden dauert, wiederholen Sie nicht die gesamte Folge und hoffen, dass das Problem verschwindet. Üben Sie fünf Minuten nur C nach G. Zählen Sie vier Schläge, wechseln Sie in der Pause und beginnen Sie erneut. Der Übergang erhält mehr Wiederholungen und versteckt sich nicht länger im Stück.

Wählen Sie in der dritten Woche ein einfaches Stück aus Pop, Rock oder Schlager mit offenen Akkorden. Lernen Sie das Intro, danach den ersten Instrumentalabschnitt und zuletzt den Übergang zwischen den Teilen. Kopieren Sie nicht den vollständigen Text oder die vollständige Tabulatur eines geschützten Werks. Analysieren Sie die Progression und notieren Sie nur die Struktur, die Sie sich merken müssen, etwa Intro, Teil A, Refrain und Schluss.

Sie können eine I–V–vi–IV-Progression in einer angenehmen Tonart ausprobieren. In G-Dur entspricht sie G, D, Em und C. Spielen Sie jeden Akkord bei 60 BPM vier Schläge lang. Probieren Sie anschließend nur dann ein Muster aus Bass, Bass, Auf, Auf, Bass, Auf, wenn der Grundpuls bereits stabil ist. Die Progression dient der Übung und ersetzt nicht die vollständige Akkordfolge des gewählten Stücks.

Beginnen Sie in der vierten Woche, Töne auf den tiefsten Saiten zu finden. Die Lektion über Töne auf dem Gitarrengriffbrett hilft Ihnen zu verstehen, wo die Namen liegen und wie sie sich wiederholen. Sie müssen nicht das gesamte Griffbrett in vier Wochen auswendig lernen. Merken Sie sich zuerst die Stammtöne in den Bünden 3, 5 und 7 und wiederholen Sie täglich einen Ton. Sagen Sie den Namen des Tons leise, bevor Sie ihn spielen.

Am Ende dieses Abschnitts besteht Ihr Ziel darin, vier oder fünf offene Akkorde zu wechseln, ohne den Puls zu unterbrechen. Barré kann warten. Bei stechendem Schmerz hören Sie auf, lockern die Hand und überprüfen die Haltung. Leichte Anpassungsbeschwerden unterscheiden sich von anhaltendem Schmerz. Das Instrument soll Ihre Koordination fordern, nicht Finger oder Handgelenke verletzen.

Führen Sie heute diesen Test durch: Wählen Sie Em, G, C und D, stellen Sie das Metronom auf 60 BPM und spielen Sie fünf Minuten lang jeden Akkord vier Schläge. Nehmen Sie die letzten 60 Sekunden auf. Markieren Sie anschließend im Notizbuch den Akkord, der die größte Verzögerung verursacht hat. Er ist der Schwerpunkt der nächsten Einheit.

Finden Sie in der ersten Woche die Gruppen aus zwei und drei schwarzen Tasten. Die weiße Taste vor der Zweiergruppe ist C. Von dort aus finden Sie D, E, F, G, A und H. Spielen Sie mit der rechten Hand fünf Töne, einen pro Finger, und halten Sie die Schultern locker. Üben Sie anschließend langsame Muster aus drei Tönen bei 60 bis 72 BPM.

Beginnen Sie mit dem Daumen auf C, dem Zeigefinger auf D, dem Mittelfinger auf E, dem Ringfinger auf F und dem kleinen Finger auf G. Spielen Sie aufwärts und zurück, ohne die Finger stärker als nötig anzuheben. Machen Sie fünf Wiederholungen aufwärts und fünf abwärts. Wenn der Puls schwankt oder die Schulter hochgeht, reduzieren Sie das Tempo auf 50 oder 56 BPM. Geschwindigkeit kommt erst hinzu, wenn die Bewegung kontrolliert ist.

Lernen Sie in der zweiten Woche Dur- und Mollakkorde in benachbarten Lagen. Beginnen Sie mit C, G, Am und F, ohne große Sprünge der Hand zu verlangen. Spielen Sie jeden Akkord vier Schläge lang und zählen Sie 1, 2, 3, 4. Die Seite über Akkordsymbole für Keyboard zeigt, wie die Symbole in Tutorials, Bands und Probenblättern gelesen werden.

Vergleichen Sie für das Klangverständnis C-Dur und A-Moll. Spielen Sie die Töne jedes Akkords langsam einzeln und anschließend gemeinsam. Beachten Sie, dass verschiedene Akkorde Töne gemeinsam haben können. Ein solcher Vergleich verringert das reine Auswendiglernen und hilft Ihnen, nahe Positionen zu finden. Machen Sie dasselbe mit G und F. Notieren Sie, welcher Wechsel die kleinste Handbewegung erfordert.

Verwenden Sie in der dritten Woche die linke Hand für den Grundton in langen Schlägen. Die rechte Hand kann den Akkord halten oder eine kurze Melodie spielen. Lassen Sie in einer Lobpreisballade beispielsweise den Bass C, G, A und F markieren, während die rechte Hand die Akkorde wechselt. Üben Sie bei einer Begleitung von Volksmusik zunächst ein konstantes Muster, bevor Sie Verzierungen versuchen.

Eine fünfminütige Übung klärt die Aufteilung der Hände. Spielen Sie mit der linken Hand C vier Schläge lang. Spielen Sie mit der rechten Hand den C-Akkord einmal auf dem ersten Schlag und lassen Sie ihn klingen. Wiederholen Sie dies mit G, Am und F. Spielen Sie die Folge anschließend bei 72 BPM. Wenn die Hände auseinanderlaufen, kehren Sie zu 60 BPM zurück und reduzieren Sie die Zahl der Akkorde.

Wählen Sie in der vierten Woche ein Stück mit vier Akkorden und teilen Sie es in Intro, Hauptteil und Schluss. Spielen Sie jeden Abschnitt dreimal. Verbinden Sie danach zwei Abschnitte ohne anzuhalten. Wenn ein Ton fehlt, spielen Sie im nächsten Takt weiter. Diese Haltung ist entscheidend, um eine Sängerin, eine Band oder eine Singer-Songwriter-Runde zu begleiten, ohne beim ersten Fehler einzufrieren.

Das Keyboard macht die Beziehungen zwischen Tönen sichtbar, aber Sie müssen am Anfang nicht alle Tonleitern auswendig lernen. Erkennen Sie zunächst die Akkorde, halten Sie das Tempo und hören Sie auf den Bass. Vergleichen Sie anschließend Ihr Spiel mit einer Referenzaufnahme und notieren Sie eine Änderung für den nächsten Tag. Sie könnten die linke Hand eine Oktave tiefer spielen, den Akkord umkehren oder die Zahl der Töne reduzieren.

Spielen Sie heute die Folge C, G, Am und F. Spielen Sie jeden Akkord vier Schläge lang mit der rechten Hand. In der zweiten Runde fügen Sie den Grundton in der linken Hand hinzu. Nehmen Sie 45 Sekunden auf. Wenn der Wechsel von G nach Am verspätet ist, üben Sie nur diesen Wechsel 3 Minuten lang, bevor Sie die vollständige Folge wiederholen.

Musiktheorie beginnt ab der ersten Woche, aber in kleinen Dosen. Sie lernen bereits Theorie, wenn Sie Schläge zählen, Töne erkennen, einen Durakkord erkennen oder ein Stück in Abschnitte teilen. Der Fehler besteht darin, den Anfang in einen Definitionskurs ohne Spielen zu verwandeln. Lernen Sie ein Konzept dann, wenn es ein Problem löst, das am Instrument aufgetreten ist.

Beginnen Sie bei null mit Puls, Takt, Ganzton, Halbton, Tonleiter und Akkord. Die Lektion Musiktheorie ordnet diese Grundlagen mit Beispielen für Gitarre und Keyboard. Lesen Sie zweimal pro Woche 5 Minuten und spielen Sie das Konzept anschließend. Ohne Hören verliert die Information ihren Nutzen.

Nutzen Sie eine praktische Regel: Lesen Sie eine Definition, spielen Sie ein Beispiel und erklären Sie in einem Satz, was Sie gehört haben. Markieren Sie beim Puls vier Schläge mit der Hand. Spielen Sie beim Halbton zwei benachbarte Tasten auf dem Keyboard oder zwei aufeinanderfolgende Bünde auf der Gitarre. Spielen Sie beim Akkord die Töne gemeinsam und danach einzeln. Dieser Zyklus verwandelt Information in Wahrnehmung.

In der dritten oder vierten Woche können Sie Tonleitern gezielter lernen. Beginnen Sie auf dem Keyboard mit C-Dur, um die Folge der weißen Tasten zu beobachten. Spielen Sie auf der Gitarre eine Oktavtonleiter und nennen Sie die Töne. Versuchen Sie nicht, alle Tonarten gleichzeitig zu lernen. Eine gut verstandene Tonleiter ist wertvoller als zwölf auswendig gelernte ohne Anwendung.

Verbinden Sie die Theorie anschließend mit dem Repertoire. Prüfen Sie, ob ein Popstück eine I–V–vi–IV-Progression verwendet. Suchen Sie in einem Singer-Songwriter-Stück nach Tonartwechseln, Mollakkorden und Dominanten. Achten Sie in der Volksmusik darauf, wie der Rhythmus das Stück in Bewegung hält. Im Lobpreis hören Sie auf Umkehrungen und Durchgangstöne. Sie müssen nicht alles transkribieren. Stellen Sie pro Einheit nur eine musikalische Frage, etwa „Welches Instrument markiert den Puls?“ oder „Welcher Akkord erzeugt das Gefühl einer Rückkehr?“.

Wählen Sie heute zum Lernen der Tonalität eine Vier-Akkord-Folge und bestimmen Sie, welcher Akkord nach Ruhe klingt. Spielen Sie die Folge und halten Sie einmal beim ersten und einmal beim dritten Akkord an. Vergleichen Sie das Gefühl. Sie müssen die harmonische Funktion nicht sofort benennen. Zunächst geht es darum, Spannung und Ruhe zu hören, bevor Sie die Begriffe Tonika, Subdominante und Dominante auswendig lernen.

Wenn Sie kreativ werden möchten, nutzen Sie die Lektion Ein eigenes Stück komponieren. Beginnen Sie mit einer viertaktigen Idee, wählen Sie drei Akkorde und nehmen Sie eine einfache Version auf. Komponieren Sie, ohne ein perfektes Werk anzustreben. Die Übung entwickelt Gehör, Gedächtnis, Formgefühl und Entscheidungsfähigkeit.

Eine konkrete Aufgabe: Wählen Sie C, G und Am auf dem Keyboard oder Em, G und C auf der Gitarre. Erstellen Sie eine viertaktige Folge. Spielen Sie sie zweimal unverändert. Ändern Sie beim dritten Mal nur den Rhythmus des letzten Akkords. Nehmen Sie alle drei Versionen auf und schreiben Sie auf, welche am stabilsten wirkt. Sie haben gerade Form, Wiederholung und Variation gelernt, ohne die Einheit in eine Begriffsliste zu verwandeln.

Öffnen Sie in der ersten Einheit das Online-Stimmgerät im Browser und erlauben Sie den Mikrofonzugriff, wenn das Gerät danach fragt. Es verwendet das Mikrofon Ihres Mobiltelefons oder Computers, daher können Umgebung, Abstand und Geräusche die Anzeige verändern. Prüfen Sie auf der Gitarre jede Saite aufmerksam. Der Referenzton der sechsten Saite ist E bei etwa 82.41 Hz, doch die Anzeige ersetzt weder Ihr Gehör noch Ihre Sorgfalt.

Stellen Sie das Gerät nahe an das Instrument, schließen Sie Videos und Apps mit Ton und stimmen Sie jeweils eine Saite. Wenn die Anzeige schwankt, spielen Sie die Saite mit weniger Kraft erneut und entfernen Sie Geräuschquellen. Drehen Sie die Mechanik nicht abrupt. Nehmen Sie kleine Anpassungen vor und prüfen Sie die Saite nach einigen Sekunden erneut.

Nutzen Sie das Stimmgerät vor dem Üben und legen Sie das Mobiltelefon danach weg, damit es die Übungen nicht unterbricht. Auf dem Keyboard kann es helfen, einen von einem anderen Instrument gespielten Ton zu prüfen oder Tonhöhen zu vergleichen, doch die eigentliche Routine findet mit Tasten und Gehör statt. Das Werkzeug läuft im Browser bei geöffneter Seite. Verlassen Sie sich nicht darauf, wenn keine Verbindung besteht oder der Bildschirm geschlossen ist.

Verbinden Sie in den ersten zwei Wochen die Cantivy-Lektionen mit einem Übungsheft. Schreiben Sie Tempo, Akkorde, Töne und die wahrgenommene Schwierigkeit auf. Kehren Sie in der dritten Woche zu den Seiten zurück, die die Grundlage der Übung erklären. Nutzen Sie die Lektionen in der vierten Woche als kurze Referenz beim Spielen eines Stücks. Die Reihenfolge funktioniert am besten, wenn Sie üben und bei auftretenden Fragen zum Inhalt zurückkehren.

Eine nützliche Aufzeichnung hat vier Zeilen: Datum, Übung, Tempo und nächste Anpassung. Zum Beispiel: „12.04., Em-G-C-D, 60 BPM, Verzögerung beim Wechsel von G nach C“. Am nächsten Tag verlieren Sie keine Zeit mit der Auswahl der Aufgabe, sondern beginnen direkt mit dem angegebenen Übergang.

Sie können auch kurze Ausschnitte mit dem Mobiltelefon aufnehmen und später analysieren. Hören Sie, ob das Tempo schneller wurde, eine Saite gedämpft blieb oder ein Akkordwechsel verspätet war. Versuchen Sie nicht, fünf Probleme gleichzeitig zu korrigieren. Wählen Sie eines, wiederholen Sie es 5 Minuten lang und nehmen Sie erneut auf. Dieser Vergleich ist nützlicher, als eine Stunde zu spielen, ohne zu wissen, wonach Sie suchen.

Analysieren Sie in drei Durchgängen. Hören Sie beim ersten nur auf den Puls. Suchen Sie beim zweiten nach gedämpften Tönen oder Tasten, die nicht geklungen haben. Achten Sie beim dritten darauf, ob Sie nach einem Fehler angehalten haben. Wählen Sie nur einen Punkt zur Korrektur. Eine Aufnahme von 30 bis 60 Sekunden reicht bereits, um ein Muster zu erkennen.

Die Werkzeuge übernehmen das Lernen nicht für Sie. Sie verringern den Abstand zwischen Frage und Übung. Das Stimmgerät hilft, mit einem korrekt eingestellten Instrument zu beginnen. Die Lektionen ordnen die Konzepte. Das Heft zeigt, was sich verändert hat. Die Aufnahme macht sichtbar, was Ihr Gehör noch lernen muss. Zusammen passen diese Hilfsmittel in eine kurze und klare Routine.

Führen Sie heute dieses Protokoll durch: Stimmen Sie die Gitarre, notieren Sie das Anfangstempo, üben Sie einen Wechsel 5 Minuten lang, nehmen Sie 45 Sekunden auf und notieren Sie eine einzige Anpassung. Überspringen Sie auf dem Keyboard das Stimmen und verwenden Sie die ersten 5 Minuten, um Töne zu finden oder Akkorde zu bilden. Notieren Sie zum Schluss die erste Übung der nächsten Einheit.

Mit 20 Minuten täglich können viele Menschen zwischen der dritten und sechsten Woche ein einfaches Stück vollständig spielen. Das setzt ein Arrangement mit drei oder vier Akkorden, regelmäßigem Rhythmus und wenigen Wechseln voraus. Auf dem Keyboard kann die erste vollständige Ausführung früher gelingen, wenn Sie Blockakkorde verwenden. Auf der Gitarre erfordern Wechsel und Fingerkraft meist mehr Wiederholungen.

Ein ganzes Stück muss zunächst nicht wie die Originalaufnahme klingen. Ihr erstes Ziel ist, den Puls zu halten, alle Teile zu beenden und nach einem Fehler im nächsten Takt weiterzuspielen. Eine I–V–vi–IV-Progression kann eine einfache Begleitung tragen. Später fügen Sie Intro, Schlagvariationen, Umkehrungen oder Durchgangstöne hinzu. Diese Reihenfolge verhindert, dass Details den Abschluss verhindern.

Machen Sie in der vierten Woche diesen Test: Stimmen oder bereiten Sie das Instrument vor, wählen Sie ein Tempo zwischen 60 und 72 BPM und spielen Sie vom Anfang bis zum Ende ohne Pause. Nehmen Sie das Ergebnis auf. Wenn Sie zweimal den Puls verlieren, reduzieren Sie das Tempo. Wenn die Wechsel sauber sind, erhöhen Sie am nächsten Tag um 4 BPM. Beschleunigen Sie erst, wenn Sie den Abschnitt dreimal kontrolliert wiederholen können.

Teilen Sie das Stück in Blöcke von 4 oder 8 Takten. Spielen Sie den ersten Block dreimal, danach den zweiten dreimal. Verbinden Sie anschließend das Ende des ersten mit dem Anfang des zweiten. Diese Verbindung ist oft schwieriger als die einzelnen Teile. Reservieren Sie dafür mindestens 5 Minuten, bevor Sie das ganze Stück versuchen.

Auf der Gitarre kann ein Schlager- oder Popstück mit offenen Akkorden vier bis acht Wochen benötigen, bis es bequem klingt. Auf dem Keyboard kann eine Lobpreisballade oder eine Singer-Songwriter-Folge mit einfachen Akkorden in drei bis sechs Wochen ins Repertoire gelangen. Ein Stück mit Barré, Synkopen, Arpeggien oder vielen Akkorden kann trotz täglicher Übung zwei bis vier Monate dauern.

Die Dauer hängt auch davon ab, ob Sie bereits ein Instrument gelernt haben, wie lang das Stück ist und wie konzentriert Sie üben. Fünfzehn aufmerksame Minuten bringen mehr als eine Stunde mit Benachrichtigungen und Pausen. Wählen Sie ein erreichbares erstes Stück, freuen Sie sich über die vollständige Ausführung und erhöhen Sie erst danach die Schwierigkeit. Das Repertoire wächst schrittweise, nicht sprunghaft.

Wenn Sie sich beim Spielen irren, halten Sie die Zählung und steigen Sie am nächsten bekannten Punkt wieder ein. Eine Aufführung stoppt nicht bei jedem Fehler. Üben Sie dies, indem Sie einen Abschnitt von 16 Takten wählen und bis zum Ende weiterspielen. Markieren Sie danach den Takt, in dem Sie die Kontrolle verloren haben. Die nächste Einheit beginnt zwei Takte davor.

Nehmen Sie heute das Stück vom Anfang bis zum Ende auf, auch wenn es nur 1 Minute dauert. Geben Sie für jeden Punkt 0 bis 2 Punkte: Puls, Wechsel, Formgedächtnis und Kontinuität. Die Punktzahl misst kein Talent. Sie zeigt, welche Fähigkeit die nächsten 20 Minuten verdient.

• Üben Sie täglich 20 Minuten, aufgeteilt auf Technik, Repertoire und kontinuierliches Spielen.
• Beginnen Sie mit 60 bis 72 BPM und erhöhen Sie erst nach drei kontrollierten Wiederholungen um 4 BPM.
• Beginnen Sie auf der Gitarre mit Em, G, C und D, bevor Sie Barré-Akkorde lernen.
• Üben Sie die sechs Saiten, isolierte Wechsel und Abschläge über vier Schläge.
• Finden Sie auf dem Keyboard die Töne und üben Sie C, G, Am und F in benachbarten Lagen.
• Verwenden Sie die linke Hand für Grundtöne und die rechte für Akkorde oder kurze Melodien.
• Nutzen Sie Musiktheorie, um praktische Fragen zu Rhythmus, Tönen, Tonleitern, Tonalität und Akkorden zu lösen.
• Stimmen Sie die Gitarre vor der Einheit bei geöffneter Seite und bedenken Sie, dass die Anzeige vom Mikrofon abhängt.
• Notieren Sie Tempo, Abschnitt, Pausenanzahl und Schwierigkeit in einer Zeile im Heft.
• Nehmen Sie 30 bis 60 Sekunden auf und korrigieren Sie jeweils nur ein Problem.
• Rechnen Sie je nach Routine damit, ein einfaches Stück zwischen der dritten und sechsten Woche vollständig zu spielen.
• Bei stechendem Schmerz, Kribbeln oder anhaltenden Beschwerden hören Sie auf und überprüfen Sie die Haltung.