Gitarrenskalen: Beherrschen Sie das Griffbrett

Eine Tonleiter ist eine geordnete Folge von Tönen. Stellen Sie sie sich als eine Sammlung von Wegen vor, mit denen Sie Melodien gestalten können. Auf der Gitarre finden Sie diese Töne auf verschiedenen Saiten und in verschiedenen Bünden. Derselbe Ton kann an mehr als einer Stelle vorkommen, aber Sie müssen nicht gleich am ersten Tag das gesamte Griffbrett auswendig lernen.

Wählen Sie zum Einstieg eine einfache Tonart und einen kleinen Bereich. Die G-Dur-Tonleiter ist eine gute Option, weil sie sechs Stammtöne und ein Fis verwendet: G, A, H, C, D, E und Fis. Spielen Sie bei dieser ersten Begegnung einen Ton nach dem anderen und sagen Sie seinen Namen leise vor sich hin. Spielen Sie 2 Durchgänge aufwärts und 2 abwärts.

Sie können auch mit der A-Moll-Pentatonik beginnen. Sie verwendet nur fünf Töne: A, C, D, E und G. Das Muster konzentriert sich zwischen dem fünften und dem achten Bund, einem angenehmen Bereich für die linke Hand. Diese Tonleiter eignet sich, um kurze Phrasen über eine Begleitung in A-Moll auszuprobieren.

Überprüfen Sie vor dem Üben die Stimmung mit dem Online-Gitarrenstimmgerät. Das Tool läuft bei geöffneter Seite im Browser und benötigt das Mikrofon des Geräts. Spielen Sie jeweils eine Saite, halten Sie das Handy höchstens 30 Zentimeter von der Gitarre entfernt und reduzieren Sie Fernseher, Ventilator und Gespräche im Raum.

Die Standardstimmung lautet, von der sechsten bis zur ersten Saite: E, A, D, G, H und E. In internationaler Notation entspricht sie E, A, D, G, B und E. Wenn Sie eine andere Stimmung verwenden, etwa offene D-Stimmung oder Drop D, notieren Sie das vor dem Beginn. Die Griffbilder in dieser Lektion gehen von der Standardstimmung aus.

Probieren Sie es jetzt: Stimmen Sie die sechs Saiten, stellen Sie das Metronom auf 60 BPM und spielen Sie 30 Sekunden lang nur die offenen Saiten. Sagen Sie danach laut: E, A, D, G, H, E.

Die Bünde der Gitarre funktionieren wie Halbtonschritte. Wenn Sie um einen Bund weitergehen, steigen Sie um einen Halbton. Zwei Bünde entsprechen einem Ganzton. Zwischen E und F liegt ein Halbton, zwischen H und C ebenfalls. Zwischen den anderen Kombinationen von Stammtönen liegt ein veränderter Ton.

Beginnen Sie mit der leeren sechsten Saite, die E ist. Im ersten Bund liegt F, im dritten G, im fünften A und im siebten H. Die leere fünfte Saite ist A; im dritten Bund liegt C und im fünften D. Spielen Sie diese Positionen langsam und vergleichen Sie den Klang, wenn möglich, mit der leeren Saite.

Auf der vierten Saite ist der leere Ton D. Der zweite Bund ergibt E, der vierte Fis und der fünfte G. Auf der dritten Saite ist der leere Ton G, im zweiten Bund liegt A und im vierten H. Mit diesen Positionen können Sie bereits mehrere Töne der G-Dur-Tonleiter zwischen dem zweiten und fünften Bund finden.

Nutzen Sie die Markierungen auf dem Griffbrett als Orientierung. Bei vielen Gitarren befinden sich Punkte am dritten, fünften, siebten, neunten und zwölften Bund. Der zwölfte Bund wiederholt denselben Ton wie die leere Saite, eine Oktave höher. Auf der sechsten Saite ist der zwölfte Bund zum Beispiel wieder E.

Versuchen Sie nicht, alle Bünde auf einmal auswendig zu lernen. Wählen Sie pro Übungseinheit drei Töne und finden Sie jeden davon auf zwei verschiedenen Saiten. Wählen Sie heute G, A und H. Finden Sie G auf der sechsten Saite im dritten Bund, auf der vierten Saite im fünften Bund und auf der dritten Saite als leere Saite. Wiederholen Sie den Vorgang anschließend mit A und H.

Diese Übung hilft Ihnen, sich auf dem Griffbrett zu bewegen, ohne sich so stark auf Griffbilder zu verlassen. Um das Notenlesen zu vertiefen, sehen Sie sich auch Klaviaturtöne: Lernen Sie, jede Taste zu erkennen an. Die Logik der Tonnamen ist auf der Gitarre und auf der Klaviatur dieselbe.

Probieren Sie es jetzt: Finden Sie drei Positionen für G innerhalb von 2 Minuten. Spielen Sie anschließend G in jeder Position und lassen Sie zwischen den einzelnen Tönen 2 Sekunden Stille. Ziel ist es, zu hören, dass der Ton seinen Namen behält, auch wenn sich Saite und Lage ändern.

Die Dur-Tonleiter folgt der Intervallformel Ganzton, Ganzton, Halbton, Ganzton, Ganzton, Ganzton, Halbton. In G-Dur lauten die Töne G, A, H, C, D, E und Fis. Das folgende Muster verwendet eine kompakte Position zwischen dem zweiten und fünften Bund. Die Zahlen geben die Bünde an, nicht die Finger.

Spielen Sie von der sechsten Saite bis zur ersten und anschließend zurück. Verwenden Sie auf der sechsten Saite die Finger 2 und 4, auf der fünften 1, 2 und 4, auf der vierten 1, 3 und 4, auf der dritten 1 und 3, auf der zweiten 1 und 3 sowie auf der ersten 1, 2 und 4. Wenn sich die Spreizung unbequem anfühlt, halten Sie das Handgelenk locker und bringen Sie den Daumen näher zur Mitte des Halses.

Es geht nicht um Geschwindigkeit. Halten Sie jeden Ton 1 Sekunde lang und hören Sie, ob er sauber klingt. Spielen Sie anschließend Dreiergruppen: G, A, H; A, H, C; H, C, D. Dieses Format trainiert das Gehörgedächtnis und verhindert, dass Sie die Tonleiter nur mit einem mechanischen Auf- und Abwärtslauf verbinden.

Fis verdient besondere Aufmerksamkeit. Unterscheidet es G-Dur von einem G-Dur ohne Alteration? Nein. Es ist genau die siebte Note, die die richtige Formel von G-Dur aufrechterhält. Wenn Sie statt Fis ein F spielen, ändert sich die Tonart, und das Muster stellt nicht mehr die G-Dur-Tonleiter dar.

Um die Reihenfolge zu überprüfen, sprechen Sie die Namen ohne zu spielen: G, A, H, C, D, E, Fis, G. Spielen Sie anschließend nur die Töne G und D. Sie bilden ein Quintenverhältnis und kommen in Begleitungen von Pop, Schlager und Singer-Songwriter-Musik häufig vor.

Jetzt üben: Spielen Sie die vollständige Tonleiter 4-mal. Verwenden Sie in den ersten beiden Durchgängen einen Ton pro Klick bei 60 BPM. In den beiden folgenden Durchgängen spielen Sie zwei Töne pro Klick. Hören Sie sofort auf, wenn ein Ton gedämpft klingt, und wiederholen Sie nur die problematische Saite.

Die Moll-Pentatonik hat fünf Töne. In A-Moll sind das A, C, D, E und G. Diese Tonfolge kommt in Rocksoli, Schlager, Blues, Gospel und vielen Intros aus der Popmusik vor. Sie ist eine der besten Tonleitern für die Gitarre, weil sie wenige Töne enthält und Klänge bietet, die gut zu einer Akkordfolge in A-Moll passen.

Verwenden Sie dieses Muster in der fünften Lage. Spielen Sie auf der sechsten Saite den fünften und achten Bund. Auf der fünften Saite den fünften und siebten. Auf der vierten Saite den fünften und siebten. Auf der dritten Saite den fünften und siebten. Auf der zweiten Saite den fünften und achten. Auf der ersten Saite wiederholen Sie den fünften und achten Bund.

Die Grundtöne liegen auf der sechsten Saite im fünften Bund, auf der vierten Saite im siebten Bund, auf der zweiten Saite im zehnten Bund, der außerhalb des grundlegenden Bereichs liegt, und auf der ersten Saite im fünften Bund. Im Muster mit zwei Tönen pro Saite sind das A auf der sechsten Saite im fünften Bund und A auf der ersten Saite im fünften Bund die unmittelbarsten Orientierungspunkte.

Die erste Übung besteht darin, ohne Eile auf- und abzusteigen. Wählen Sie als zweite Übung nur drei Töne aus und bilden Sie kleine Phrasen. Spielen Sie A, C, D, machen Sie eine Pause und kehren Sie zu C zurück. Versuchen Sie danach A, G, E und enden Sie auf A. Auch die Pause gehört zur Phrase.

Verwenden Sie den Akkordgenerator, um eine einfache Folge aus Am, F, C und G zusammenzustellen, und probieren Sie darüber wenige Töne aus. Spielen Sie die Begleitung 4 Takte lang. In den folgenden 4 Takten bilden Sie eine Phrase aus 3 oder 4 Tönen. Wiederholen Sie diesen Ablauf 3-mal und verändern Sie nur den Rhythmus der Phrase.

Über eine Begleitung aus Am, F, C und G bietet die A-Moll-Pentatonik meist einen praktischen Ausgangspunkt. Hören Sie trotzdem auf den Akkord, der gerade erklingt. Ein Ton, der über Am funktioniert, kann über F Spannung erzeugen. Sie müssen jede Spannung vermeiden. Sie müssen wissen, ob Sie diese Spannung im nächsten Takt auflösen möchten.

Probieren Sie es jetzt: Wählen Sie zwei Töne der Pentatonik aus, spielen Sie eine Folge aus 4 Anschlägen und lassen Sie 2 Schläge lang Stille. Wiederholen Sie das 5 Minuten lang. Wenn alle Phrasen denselben Rhythmus haben, verändern Sie die Länge des ersten Tons und lassen Sie den letzten auf A enden.

Der häufigste Fehler besteht darin, das Muster auswendig zu lernen, ohne zu wissen, wo der Grundton liegt. Der Grundton ist der Ton, der ein Gefühl von Ruhe und Auflösung vermittelt. In der A-Moll-Pentatonik fungiert jedes A als Zielpunkt. Wenn Sie das Muster auf- und abwärts spielen, ohne die As zu erkennen, lernt die Hand eine Landkarte, aber das Ohr versteht die Musik nicht.

Korrigieren Sie das, indem Sie die Grundtöne markieren. Spielen Sie im Muster der A-Moll-Pentatonik alle As und halten Sie dort an. Sagen Sie vor dem Spielen „A“. Spielen Sie anschließend einen benachbarten Ton und kehren Sie zu A zurück. Machen Sie das auf jeder Saite, auf der der Grundton vorkommt. Das Gefühl des Abschlusses wird dadurch deutlicher, auch wenn Sie noch nicht improvisieren können.

Ein weiteres häufiges Problem besteht darin, das Tempo zu erhöhen, sobald ein Ton unsauber klingt. Reduzieren Sie auf 60 BPM, spielen Sie vier Töne pro Klick und erhöhen Sie erst auf 66 oder 72 BPM, wenn Sie zwei Durchgänge ohne Anspannung geschafft haben. Tonleitern für Gitarre dienen dazu, Kontrolle, Intonation und Rhythmus zu verbessern. Wenn Sie die Übung wie ein Wettrennen behandeln, verlieren Sie genau diese drei Fähigkeiten.

Achten Sie auch auf die rechte Hand. Das Plektrum sollte nicht in die Saite graben. Verwenden Sie kleine Bewegungen von etwa 1 Zentimeter und lassen Sie nur 3 bis 5 Millimeter des Plektrums herausragen. Drücken Sie mit der linken Hand die Saite ungefähr 2 Millimeter hinter dem Bundstäbchen nieder. Das verringert den Kraftaufwand und reduziert das Risiko von Schnarren.

Vermeiden Sie es, alle 30 Sekunden die Übung zu wechseln. Bleiben Sie mindestens 3 Minuten bei einem Muster. Eine zu kurze Wiederholung lässt nicht erkennen, ob das Problem im Rhythmus, beim Saitenwechsel oder im Druck der Finger liegt. Nehmen Sie einen Durchgang auf und achten Sie auf drei Anzeichen: einen gedämpften Ton, einen Anschlag außerhalb des Klicks und Spannung im Daumen.

Setzen Sie es jetzt um: Spielen Sie die Pentatonik 2 Minuten lang bei 60 BPM. Nehmen Sie anschließend einen 30 Sekunden langen Durchgang auf. Hören Sie ihn sich einmal an, ohne mitzuspielen. Notieren Sie die Minute und die Sekunde, in der ein Ton unsauber war. Kehren Sie nur zu dieser Stelle zurück und wiederholen Sie sie 5-mal in reduziertem Tempo.

Stellen Sie 15 Minuten auf der Uhr ein. Stimmen Sie in den ersten 3 Minuten das Instrument und spielen Sie die offenen Saiten. Spielen Sie danach den Ton A auf der sechsten Saite im fünften Bund und auf der fünften Saite als offene Saite. Hören Sie dieselbe Tonhöhe an verschiedenen Stellen. Dieser Schritt schult Ihr Gehör und verringert die Wahrscheinlichkeit, mit einem verstimmten Instrument zu üben.

Spielen Sie von Minute 4 bis 8 die A-Moll-Pentatonik in der fünften Lage. Spielen Sie acht Töne aufwärts und acht abwärts, stets mit 60 BPM. Verwenden Sie Wechselschlag: ab, auf, ab, auf. Wenn Sie mit den Fingern spielen, wechseln Sie zwischen Zeige- und Mittelfinger. Beschleunigen Sie nicht. Das Ziel sind drei saubere Durchgänge, bei denen jeder Ton hörbar ist und keine benachbarten Saiten mitschwingen.

Erfinden Sie von Minute 9 bis 12 vier zweitönige Phrasen und beenden Sie jede mit A. Lassen Sie zwischen den Phrasen eine Pause von zwei Schlägen. Verwenden Sie in den Phrasen 1 und 2 nur A und C. Fügen Sie in den Phrasen 3 und 4 D hinzu. So begrenzen Sie die Auswahl und richten Ihre Aufmerksamkeit auf den Rhythmus.

Spielen Sie in den Minuten 13 bis 15 die Progression Am, F, C und G mit Akkorden, die Sie bereits kennen, und verwenden Sie nur fünf Töne der Tonleiter. Nehmen Sie sich mit dem Handy auf. Notieren Sie beim Anhören eine saubere Stelle und eine Stelle, die angepasst werden muss. Wenn die Begleitung schwierig ist, spielen Sie jeden Akkord 4 Schläge lang und spielen Sie eine Phrase nur auf dem vierten Schlag.

Wenn Sie nur 5 Minuten haben, stimmen Sie 1 Minute lang, spielen Sie 2 Minuten lang die Pentatonik mit 60 BPM und verwenden Sie 2 Minuten für Phrasen, die mit A als Zielton enden. Wenn Sie 30 Minuten haben, wiederholen Sie den Zyklus einmal und nutzen Sie die zweite Runde, um die G-Dur-Tonleiter zu üben.

Erwartetes Ergebnis für heute: die A-Moll-Pentatonik in 3 Durchgängen ohne Unterbrechung spielen, mindestens 2 A-Töne finden und 4 Phrasen mit Pausen bilden. Sie müssen nicht schnell spielen, um die Übungseinheit zu absolvieren.

Eine Skala beginnt Sinn zu ergeben, wenn Sie sie mit einer Harmonie verbinden. In einer Progression aus Am, F, C und G kann die A-Moll-Pentatonik eine Einleitungslinie gestalten oder auf den Gesang antworten. Spielen Sie kurze Phrasen zwischen den Akkorden, nicht während jeder gesungenen Silbe. In einer Band sind Raum und Dynamik genauso wichtig wie die Noten.

Im Schlager können Sie mit zwei wiederholten Noten beginnen und auf dem Grundton des Akkords enden. Spielen Sie zum Beispiel eine Zelle aus drei Anschlägen und lassen Sie den vierten Schlag frei. Dieser Freiraum passt zu Antworten von Gitarre oder Gesang. Testen Sie dieselbe Idee zunächst bei 72 BPM und danach bei 96 BPM, ohne die Reihenfolge der Noten zu verändern.

In einer Volksmusik-Begleitung verwenden Sie Achtelphrasen und lassen Sie den letzten Schlag für ein anderes Instrument oder den Gesang frei. Zählen Sie „1 und 2 und 3 und 4 und“ und spielen Sie nur auf den Zählzeiten 1, 2 und 3. Ziehen Sie anschließend eine Note auf dem „und“ von 3 vor. Die Veränderung der rhythmischen Position verändert die Phrase, selbst wenn Sie dieselben Noten beibehalten.

Im Lobpreis können Sie lange Noten aushalten und eine Idee mit kleinen Veränderungen wiederholen. Halten Sie den Grundton 2 Schläge lang, antworten Sie mit zwei kurzen Noten und lassen Sie 1 Schlag Raum. In einer Band mit Keyboard und Schlagzeug reduzieren Sie die Anzahl der Noten, damit Sie nicht alle Frequenzbereiche ausfüllen.

In der MPB und im Pagode beobachten Sie, wie eine kurze Phrase mit dem Rhythmus der Gitarre in einen Dialog treten kann. Spielen Sie drei Noten auf den Zwischenzeiten und beenden Sie die Phrase vor dem Akkordwechsel. Im Pagode können Sie auf Surdo oder Tantã mit einer zweinotigen Phrase antworten. Im Samba ist die Präzision des Anschlags oft nützlicher als eine lange Tonfolge.

Sie können ein Stück studieren, ohne eine vollständige geschützte Chordatei zu kopieren. Analysieren Sie die Tonart, die Progression I–V–vi–IV und die Stelle, an der die Einleitung einsetzt. Um Repertoire zu finden, sehen Sie sich Schlager-Chordateien: Spielen Sie die größten Erfolge an, erkunden Sie den Schlager und konsultieren Sie vereinfachte Chordateien für leichte Stücke. Außerdem gibt es Materialien zu Keyboard-Chordateien: Lernen Sie, mühelos zu spielen; die Analyse der Tonart hilft bei beiden Instrumenten.

Probieren Sie es jetzt: Wählen Sie eine Grundlage aus 4 Akkorden, spielen Sie sie 8 Takte lang und entwickeln Sie zwischen den Wechseln eine Antwort von höchstens 4 Noten. Nehmen Sie zwei Versionen auf: eine mit Phrasen in allen vier Takten und eine mit Phrasen nur in den Takten 2 und 4. Vergleichen Sie, welche Version mehr Raum für die Harmonie lässt.

Nachdem Sie das grundlegende Griffbild beherrschen, können Sie den Noten mit Ausdruckstechniken mehr Bewegung verleihen. Beginnen Sie mit dem Slide. Spielen Sie den fünften Bund der zweiten Saite und gleiten Sie bei gleichbleibendem Druck bis zum achten Bund. Wiederholen Sie dies 5-mal, immer bei 60 BPM. Der Klang sollte durchgehend sein, ohne zwei getrennte Anschläge mit dem Plektrum.

Das Vibrato erfordert Kontrolle. Spielen Sie das A auf der zweiten Saite im zehnten Bund, halten Sie es 2 Schläge lang und führen Sie kleine seitliche Bewegungen aus. Drücken Sie die Saite nicht nach oben. Machen Sie 5 Wiederholungen und entspannen Sie die Hand dazwischen. Wenn der Klang instabil wird, kehren Sie zum Halten ohne Vibrato zurück.

Heben Sie sich die Bends für später auf, wenn Sie die Noten sicher lokalisiert haben. Auf der zweiten Saite im achten Bund kann das D mit einem Ganzton-Bend in Richtung E erhöht werden, doch die Stimmung hängt von der Kraft und der Saitenstärke ab. Vergleichen Sie die erreichte Note mit dem E der ersten leeren Saite oder der zweiten Saite im zwölften Bund. Machen Sie 3 langsame Versuche und hören Sie auf, wenn Schmerzen auftreten.

Im Schlager kann ein kurzer Slide über 2 Bünde zwei Töne der Pentatonik verbinden. Im Lobpreis kann ein Vibrato über 2 Schläge einen Schlusston tragen. In der Volksmusik sollten Sie weniger Effekte verwenden und kurze Anschläge bevorzugen. Die Technik sollte der Phrase dienen und keinen ungleichmäßigen Rhythmus verbergen.

Probieren Sie es jetzt: Wählen Sie eine Phrase aus 3 Tönen der Pentatonik. Spielen Sie sie einmal ohne Effekt, einmal mit Slide und einmal mit dem letzten Ton, den Sie 2 Schläge lang halten. Behalten Sie dasselbe Tempo bei und vergleichen Sie das Ergebnis.

Die Durtonleiter und die Pentatonik am selben Tag zu üben, kann Ihr Gedächtnis verwirren, wenn Sie jede Minute die Position wechseln. Teilen Sie die Aufgaben in Blöcke auf. Verwenden Sie die ersten 8 Minuten für die A-Moll-Pentatonik und die folgenden 7 Minuten für die G-Dur-Tonleiter.

Sagen Sie bei der Pentatonik die Namen A, C, D, E und G nur bei den Grundtönen und den Schlusstönen der Phrasen. Bei der Durtonleiter nennen Sie die sieben vollständigen Namen mindestens einmal während eines Durchlaufs. So behalten Sie bei der Pentatonik das Gefühl für die Phrase und festigen bei der Durtonleiter die Reihenfolge der Töne.

Verwenden Sie Karteikarten oder ein Blatt Papier mit drei Fragen: „Wo liegt G?“, „Wo liegt A?“ und „Welcher Ton befindet sich auf der fünften Saite im dritten Bund?“ Antworten Sie, ohne auf das Griffbrett zu schauen. Überprüfen Sie die Antwort anschließend durch Spielen. Stellen Sie pro Einheit 5 Fragen und notieren Sie, wie viele Antworten Sie richtig hatten.

Wechseln Sie nicht zwischen Tonarten, ohne den Zusammenhang zu verstehen. Die A-Moll-Pentatonik und die C-Dur-Tonleiter verwenden dieselben natürlichen Töne: A, H, C, D, E, F und G, aber der Grundton ändert sich. Das Gefühl der Phrase verändert sich, weil sich der Ruhepunkt verschiebt. Verwenden Sie für die erste Übung eine Begleitung in Am und enden Sie auf A.

Jetzt üben: Spielen Sie 4 Takte in Am. Im ersten Takt verwenden Sie ausschließlich die Pentatonik. Im zweiten machen Sie eine Pause. Im dritten verwenden Sie die G-Dur-Tonleiter nur mit den Tönen G, A, H und D. Im vierten Takt enden Sie auf A und beobachten Sie, ob die Phrase aufgelöst oder schwebend wirkt.

Sie müssen nicht alle Positionen lernen, um anzufangen. Eine Dur-Tonleiter in einem kleinen Bereich zeigt bereits, wie die Töne angeordnet sind. Die Mollpentatonik bietet einen direkten Weg, um melodische Phrasen zu entwickeln. In beiden Fällen sollte der Grundton Ihr Orientierungspunkt sein.

Üben Sie mit einem festen Tempo und nehmen Sie einige Passagen auf. Die Aufnahme macht Nebengeräusche, überhastete Pausen und Töne hörbar, die nicht vollständig klingen. Vergleichen Sie nach 7 Tagen die Aufnahme vom ersten Tag mit der aktuellsten. Fortschritte lassen sich leichter wahrnehmen, wenn Sie den Prozess dokumentieren.

Verwenden Sie diese Liste bei Ihrer nächsten Übungseinheit:

• Stimmen Sie die sechs Saiten, bevor Sie spielen.
• Finden Sie den Grundton der gewählten Position.
• Üben Sie die Tonleiter mit 60 BPM, bevor Sie auf 66 oder 72 BPM erhöhen.
• Spielen Sie mit Wechselschlag oder abwechselnden Fingern.
• Machen Sie Pausen und bilden Sie Phrasen aus zwei bis vier Tönen.
• Beenden Sie einige Phrasen auf dem Grundton und achten Sie auf das Gefühl der Ruhe.
• Nehmen Sie 30 bis 60 Sekunden auf und notieren Sie ein bestimmtes Nebengeräusch, das Sie korrigieren möchten.
• Üben Sie eine Position mindestens 3 Minuten lang, bevor Sie die Übung wechseln.

Halten Sie in der nächsten Woche an der A-Moll-Pentatonik 5 Tage lang fest. Verbinden Sie am sechsten Tag zwei Töne der Pentatonik mit der G-Dur-Tonleiter. Spielen Sie am siebten Tag über eine Folge aus 4 Akkorden und verwenden Sie mehr Stille als beim ersten Training.

Nächster Schritt: Stellen Sie das Metronom auf 60 BPM, wählen Sie die A-Moll-Pentatonik und beginnen Sie jetzt mit der 15-minütigen Übungseinheit. Wenn ein Ton unsauber klingt, fangen Sie nicht von vorn an. Markieren Sie die Stelle, reduzieren Sie die Bewegung und wiederholen Sie sie 5-mal.